Wie wählen Designer Formen in einem Design aus?

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Beim Durchsuchen von Websites wie Dribbble stößt man häufig auf Websites, die Formen verwenden (siehe dieses Beispiel ). Tut mir leid, dass ich naiv bin, aber gibt es einen Grund für die Wahl einer bestimmten Form oder liegt es nur daran, dass sie im Trend liegt? Wie wirkt es sich auf die Benutzererfahrung aus?

Nisha Changrani
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Ein paar interessante Punkte. Ich benutze häufig Kreise, da sie ein Gefühl der Vollständigkeit erzeugen - eines der frühesten Symbole für GOTT ist ein Kreis über einem gleichseitigen Dreieck. Als Muster können sie einheitlich sein und ein Gefühl der Ordnung erzeugen oder zufällig und verspielt sein. Schauen Sie sich Jamie Reid und die britische Punk-Bewegung an - er verwendete zerlumpte Kanten und nicht übereinstimmende Formen, um Rebellion und politische Unzufriedenheit zu betonen. Und seien Sie vorsichtig mit freimaurerischen Referenzen wie der Pyramide, dem Pentagramm und dem einzelnen Auge - sie existieren und werden zur Erkennung von Einfluss eingesetzt: goo.gl/4L7XHP
Applefanboy

Antworten:

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Tatsächlich kann eine Menge Gedanken in eine solche Verwendung gesteckt werden, weit über die persönlichen Vorlieben oder eine Kundenanweisung hinaus.


Stil

  • Wenn Sie wissen, dass Sie ein freundlicheres , lockeres "Gefühl" wünschen , dann würden Sie mit runderen Formen gehen.
  • Wenn Sie ein korporativeres, seriöseres Erscheinungsbild wünschen, neigen Sie zu Ecken, Dreiecken und allgemein harten Linienformen.

Platzierung

Platzierung und Position können anhand der Psychologie der Augenbewegung über ein Design oder der visuellen Hierarchie in einem Design sortiert werden .

  • Wenn Sie eine fröhliche, freudige Stimmung wünschen, richten Sie den Blick nach oben und rechts ...
  • Wenn Sie eine ernstere, unglücklichere Stimmung wünschen, richten Sie den Blick nach unten und links.

Diese Art der Designauswahl kann berücksichtigen, wo die Formen platziert werden.

Ähnlich wie Farbe die Wahrnehmung eines Designs verändert, ändert sich auch die Platzierung und Verwendung dieser Designformen oder -elemente.


Balance

Oft allgemeine grafische Elemente können große Werkzeuge sein , die insgesamt zur Verbesserung der Balance eines Designs.

Wenn Sie die Seite ohne die Formen betrachten, entsteht ein statisches, nicht dynamisches Stück mit sehr geringen Augenbewegungen. Was dann aufgrund der Position der großen Diagrammgrafik im Vergleich zum Typblock daneben etwas unausgeglichen ist (Seitenränder sind merklich unausgeglichen).

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

Um ein "freundlicheres" Erscheinungsbild zu erzielen, geben Sie einige abgerundete Formen ein und gleichen Sie damit das Randungleichgewicht oben im Layout aus. Dadurch kann die Diagrammgrafik auch größer werden, ohne dass die Größe "falsch" erscheint. Wenn es mein Design wäre, könnte ich die Kurven in "2" und "3" ausspielen, da es sich um markante Kurven handelt - und versuchen, diese Bögen für die Formen oben rechts nachzuahmen oder zu wiederholen. (Wiederholung kann Kontinuität und Zusammenhalt innerhalb eines Entwurfs fördern.)

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Jetzt ist das Stück jedoch furchtbar unausgeglichen. Durch Hinzufügen einer zusätzlichen Form zum Versetzen der oberen rechten Ecke wird viel getan, um das Stück insgesamt wieder ins Gleichgewicht zu bringen. Wenn man bedenkt, dass eine Bewegung von oben nach rechts vorzuziehen ist, kann die Kurve der linken Form durchaus beabsichtigt sein, um die fast pfeilartige Kombination der grünen Formen zu erzeugen. Zusätzlich fördern die Verläufe auf den grünen Formen eine Aufwärtsbewegung nach rechts.

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Der Designer dieses Stücks ist also ...

  • Verwenden Sie abgerundete Formen, um insgesamt einladender zu sein .
  • das Auge nach oben und rechts lenken , um gute Gefühle zu fördern ...
  • Verwenden Sie zusätzliche Formen, um ein Gleichgewicht innerhalb des Designs zu schaffen und gleichzeitig die Augenbewegung zu fördern.

Hinzu kommen die kontrastreichen (roten) Figuren oben, die nach links zeigen ...

Also ... Englisch lesen ist von links nach rechts, von oben nach unten ... das Auge bewegt sich beim Lesen nach rechts und unten. Wird dann aber natürlich über die Formen nach rechts oben gezogen. Dann lenken die roten Figuren das Auge subtil nach links zurück, um wieder mit dem Lesen zu beginnen. Das Auge ist also wirklich gut in dieses Layout gerichtet, um die Zeit zu maximieren Jemand verbringt die Zeit damit, die Seite anzusehen.

Diese Art von Nutzungs- und Platzierungsentscheidungen ist mit Erfahrung und Erkundung verbunden.

Scheinbar zufällige Elemente sind möglicherweise überhaupt nicht zufällig ... sie können wichtigen Zwecken dienen, selbst wenn der Leser / Betrachter nicht genau weiß, was der Zweck sein kann.

Scott
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Dies wird wahrscheinlich zugeschlagen werden, aber in Kürze; Die Grundformen, Kreise, Quadrate und Rechtecke sind als grundlegende Elemente des Designs von unschätzbarem Wert.

Formen und Kurven können dem Design Gefühl und Emotion verleihen. Ein Curly-Cue fühlt sich so anders an als ein rechter Winkel.

Ein Kreis oder Blob als Designmotiv suggeriert auf einfachste Weise Harmonie. Es gibt jedoch einen starken Designtrend zu komplexen Gittern und Strukturen.

Alternativ und als Reaktion darauf gibt es einen starken Trend zu Einfachheit und grundlegenden natürlichen Formen.

In den 90ern wurde gesagt, dass sie das Gitter für den Blob aufgegeben haben, aber heutzutage sehen wir einen Hybrid.

Da unsere Bildschirme Rechtecke, Kurven und Kreise auf dem Bildschirm sind, entsteht ein dynamischer Dialog zwischen Formen.

Webster
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Dies ist sehr meinungsbasiert, aber:

  • Oftmals werden diese "Formen" vom tatsächlichen Logo abgeleitet und / oder sind Teil eines Markensystems. z.B. Vodafone- Rhombus - System
  • In anderen Fällen könnten sie nur Trendelemente sein
  • In anderen Fällen sind es die Kunden, die nichts zu "schlichtes" kaufen können und der Meinung sind, dass sie etwas "kreativeres" bekommen sollten. Daher müssen sich Designer diese Dinge einfallen lassen, um einen weißen Raum zu füllen
Lucian
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Zu Ihrem dritten Punkt: Heute habe ich mit unserem Praktikanten über ein Buchcover-Design gesprochen - Ihr grundlegendes Setup für "Titel, Autor, Bild". Ich fragte, ob es "Raum oder Grund" für ein grafisches Element gäbe, aber da es eine gute räumliche Beziehung zwischen den Elementen gab, stimmten wir zu "nein, es würde dem Design nichts hinzufügen ". Aber hoffentlich hat dieser Kunde keine "Angst" vor leerem Raum!
usr2564301
Dieser dritte Punkt ist so wahr.
AndrewH