Ein 10-jähriges Kind zeigt Kunstfertigkeit sowohl auf Papier als auch mit MS Paint und kann sehr gut auf YouTube gemalte Speed-Farben nachvollziehen . Wie können wir ihnen helfen, ihre Designfähigkeiten zu verbessern und sie zu ermutigen? Ich könnte ihnen das Zeichnen in Krita / ArtRage oder vielleicht die Bildbearbeitung in Photoshop / GIMP beibringen?
Bisher haben sie nur eine Maus verwendet, haben aber kürzlich ein Huion H610 Pro- Grafiktablett erhalten. Sie haben auch an traditionellen Mal- und Zeichenkursen teilgenommen.
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Ein Tablet ist schön. Aber meine Antwort ist etwas anders:
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Meine Erfahrung ist genau das Gegenteil von Lucian. Ich selbst beginne mit (Web-) Design im Alter von 8 Jahren. (Jetzt 24)
Mein Nachbar schenkte mir eine Kopie von Paint Shop Pro, und ohne Tutorials gelang es mir, innerhalb weniger Monate Zeichnungen, Fotomanipulationen usw. anzufertigen. Mit 9 Jahren habe ich angefangen, HTML / CSS zu programmieren und im selben Jahr meine eigenen Websites erstellt. Kinder lernen sehr schnell und heute haben wir so viele Tutorials zur Verfügung.
Ich weiß nicht, was Ihre persönlichen Fähigkeiten sind, aber versuchen Sie vielleicht herauszufinden, was seine / ihre Interessen sind. Möchte er / sie ein Blog über ihr / ihr Hobby machen und Tools wie Photoshop, Sketch usw. verwenden, um ein Layout, Banner und Bilder zu erstellen?
Oder möchte er / sie sich mehr mit Zeichnen und Illustrieren beschäftigen?
Suchen Sie nach Tutorials, die seinen Interessen entsprechen, und erstellen Sie einen Lesezeichenordner oder ähnliches mit Seiten, auf die er / sie zugreifen kann, um neue Dinge zu lernen.
Mein letzter Tipp wäre, ihn / sie in Kunstgemeinschaften einzuführen. Obwohl ich keine speziellen Kunstgemeinschaften für Kinder kenne, haben DeviantArt, Dribbble und Behance eine große Auswahl an Nutzern. dA hat sogar einen Filter für "Keine Nacktheit". Es war, alle Möglichkeiten und die Kreativität anderer zu sehen, die mein Interesse am meisten weckten.
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Die kurze Antwort .....
Das tust du nicht . Bei Grafikdesign geht es um Balance, Nähe, Leerraum, Interaktion usw. Diese Dinge entwickeln ein Kind immer noch einen Sinn für. Sie können ein Kind nicht dazu bringen, seine Umgebung schneller zu interpretieren, als es sich entwickeln kann.
Die längere Antwort ....
Malen und Zeichnen ist zwar ein Aspekt einiger Designer-Toolboxen, aber nicht das A und O. Es gibt und gab sehr erfolgreiche Designer, die nie irgendwelche gegenständlichen Objekte "gezeichnet" haben. Beim Design geht es nicht darum, dass ein Baum wie ein Baum aussieht. Es geht darum, wo sich dieser Baum befindet und wie er sich auf andere Objekte um ihn herum bezieht. Der Fluss des Auges über eine Seite / ein Stück. Die inhärente Ausgewogenheit bei der Betrachtung eines Designs. Alles, was Kinder noch im Teenageralter lernen. Es ist durchaus möglich, wie ein Zauberer mit wundersamen Fähigkeiten zu malen / zeichnen und dennoch niemals in der Lage zu sein, zu entwerfen. So wie das Gegenteil der Fall ist - haben Sie ein großes Auge für Design, können Sie aber nicht zeichnen / malen.
Mal- / Zeichentechniken können sicherlich dazu beitragen, Einschränkungen beim Erstellen eines Entwurfs zu beseitigen. Wenn Sie einen Baum zeichnen können, müssen Sie diesen bestimmten Winkel eines Baums nicht als Archivbild suchen, um ihn zu verwenden. Und durch Malen / Zeichnen können Kinder beginnen, Dinge wie Proportionen, Maßstäbe und Platzierungen in den Griff zu bekommen. Diese Fähigkeiten haben also einen Vorteil.
In Bezug auf Werkzeuge ... können Sie in Photoshop oder Illustrator malen und zeichnen. Wenn das Kind ein Interesse hat, lassen Sie es professionelle Werkzeuge verwenden, um seine Kunst zu erforschen. Adobe wird mit einem hohen Preis ausgeliefert. Sie können also zumindest Software wie Inkscape oder The Gimp verwenden, die für das Design relevant ist. Auf diese Weise sind sie ein Schritt weiter, wenn sie Designkonzepte besser verstehen. Seien Sie sich bewusst, dass es keine Ermutigung zum "Entwerfen" ist, die Werkzeuge zu haben . Software ist Software. Design hat eine lange und glänzende Geschichte, lange bevor Software in den Sinn kam. Die Fokussierung auf Werkzeuge fördert lediglich das Interesse an den Werkzeugen und nicht das Design. Design ist nichtPhotoshop, Illustrator, Adobe, Gimp usw. Tatsächlich hat Design nichts mit den Werkzeugen zu tun. Die Werkzeuge handeln von der Produktion .
Ich persönlich glaube nicht, dass Sie ein Kind für irgendetwas "interessieren" können . Sie sind entweder interessiert oder nicht. Und man kann kein Interesse erzwingen. Wenn sie malen und zeichnen möchten, unterstützen Sie das alles, was Sie können. Wenn sie sich weiter verbessern und beispielsweise mit dem Hinzufügen von Text oder dem Erstellen von Grafiken im "Layout" -Stil beginnen, können Sie Themen wie Buchstabenformen und Schriftarten oder Balance und Leerzeichen untersuchen.
Ich nehme an, Sie könnten sie ermutigen, Schilder, Flyer, Plakate usw. zu machen. Dinge, die mehr auf "Design" ausgerichtet sind als auf Malen / Zeichnen.
Ich denke nicht, dass eine Tablette in irgendeiner Weise notwendig ist. Tatsächlich kann ein Tablet in Bezug auf "Design" ein Hindernis sein, da es zu viel Freiheit beim Zeichnen / Malen bietet, anstatt sich auf Dinge wie das Platzieren zu konzentrieren. Tablets sind kein Werkzeug, das jeder Designer mag oder benutzt und in keinem wirklich obligatorisch ist Sinn. (Offenlegung, ich benutze ein Tablet und habe seit über einem Jahrzehnt keine Maus mehr berührt, außer um Tablet-Treiber auf einem neuen System zu installieren).
Am Ende können Sie nur die Ressourcen bereitstellen und sehen, ob sie sich durchsetzen. Wie Sie sicher wissen, kann ein Interesse bei 10 ... eine ferne Erinnerung bei 12 sein.
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Grafikdesign ist eine technische und geschäftsorientierte Disziplin, weshalb es wahrscheinlich nicht ideal ist, ein kleines Kind in hohem Maße dazu zu bewegen.
Besser ist es, die allgemeine Kunst und Kreativität zu fördern. Die allgemeine Denkweise ist allen kreativen Künsten (und in der Tat vielen anderen technischen Bereichen) gemeinsam, und eine breite Basis der Entwicklung wird ihnen in jedem Bereich zugute kommen.
Auch wenn eine gewisse technische Genauigkeit für jeden Künstler von Nutzen ist, möchten Sie doch nicht, dass ein Kind scheitert. Eines der schwierigsten Dinge für ein Kind, das Kunst macht, ist, dass es nicht die technische Kompetenz besitzt, um seine Ideen vollständig umzusetzen, und auch nicht die Erfahrung, um zu erkennen, dass dies nicht das eigentliche „Talent“ ist, sondern eine erlernte Fähigkeit, die nur einige Zeit in Anspruch nimmt sich entwickeln.
Mein Rat ist, ihnen Zugang zu einem möglichst breiten Spektrum an guter Kunst, Design, Architektur, Kino, Musik usw. zu verschaffen. Nach meiner Erfahrung können viele wirklich gute Künstler auf ein oder zwei prägende Momente in ihrer Kindheit verweisen, die sie während ihrer gesamten Karriere wirklich inspiriert haben. Oft fängt es damit an, zu denken, dass ich genau so etwas machen möchte, und entwickelt sich dann zu ihrer eigenen Art, Dinge zu tun.
Gleichermaßen wird die Idee, dass es einen richtigen Weg gibt, Kunst zu machen, untergraben, und sie werden sich besser fühlen, wenn sie möglicherweise nicht in der Lage sind, sie genau zu emulieren.
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Ich bin über Tutorials aus Magazinen in die Adobe-Software eingestiegen, aber ich denke, Online-Tutorials könnten genauso gut funktionieren. Danach habe ich in meiner Jugend gerne Plakate (für Partys und ähnliches) und T-Shirts gemacht.
Persönlich brauchte ich keine externe Inspiration, weil ich schon genug inspiriert und fasziniert war, da fast alles, was Sie um Sie herum sehen, etwas gestaltet war.
Mein Vorschlag wäre also, zu ermutigen, Photoshop / Illustrator zu erlernen, und wenn er ein echtes Interesse hat, wird er viel selbst damit anfangen. Vielleicht geben Sie ihm ab und zu ein Photoshop- / Illustratorenmagazin. Ich habe diese immer geliebt, so inspirierend und hilfsbereit und entspannend, um darin zu blättern.
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Das hat bei mir geklappt: Besuche Grafikdesign-Events. Wenn das Kind ein Grafikdesigner sein soll, sollte das Herumhängen von Designerkollegen sein Selbstvertrauen als Designer stärken, wenn nicht.
Jede dieser Ideen sollte für Erstbesucher KOSTENLOS sein:
Mein Bruder und ich haben oft AIA-Meetings gestürzt, als wir jung waren. Zu dieser Zeit hielten die AIA-Mitglieder es für "süß", dass Kinder ihre Meetings mitverfolgen wollten. Dreißig Jahre später - mein Bruder ist Head of Design Architect und ich bin Sr Interactive Designer.
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In diesem Alter würde ich immer noch versuchen, die Kinder vom Computer fernzuhalten, da sie im Erwachsenenalter viel Zeit dafür haben werden. Sie können jedoch weiterhin aktiv sein, indem sie mit Stiften, Papier, Collagen usw. arbeiten. Viele Dinge können sie lernen, ohne dass sie gerade einen Computer benötigen. Sie können auch Kalligraphie oder sogar Malkurse ausprobieren.
Gehen Sie in einen Hobby- und Bastelladen und kaufen Sie ihnen Werkzeuge, mit denen sie spielen können, z. B. Briefvorlagen, einen Kompass, Linienstifte, Kunststoffnummern und Buchstaben. Bringen Sie ihnen bei, wie man Gitter mit diesen erstellt, und platzieren Sie Elemente über dem Gitter, den Wörtern, Formen usw. Geben Sie ihnen ein Thema zum Spielen, dh entwerfen Sie ihre eigene Partyeinladung oder ein Poster mit ihrem Namen.
Wenn Sie sie wirklich stundenlang vor einem Computer sitzen müssen, um Tutorials und ähnliches zu sehen, sollten Sie sicherstellen, dass sie sich nicht langweilen und zu Youtube wechseln. Kinder werden mit diesen Dingen nicht allzu geduldig sein und finden immer mehr lustige Dinge, die sie mit einem Computer machen können, als nur Tausende von Schriften anzuschauen :)
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