Wie können Sie Ausweichen und Brennen in der Nachbearbeitung verwenden, um ein Foto zu verbessern?

Wie können Sie Ausweichen und Brennen in der Nachbearbeitung verwenden, um ein Foto zu verbessern?

In Lightroom habe ich Dodge nur verwendet, um einige der drastischeren globalen Einstellungen in bestimmten Bereichen zurückzurufen, aber das war es wirklich.

Ich bin gespannt, welche Techniken es gibt (Tutorials oder ähnliches), um auszuweichen und zu brennen.

Ausweichen und Brennen wird normalerweise angewendet, wenn Sie die relative Belichtung eines Teils eines Bildes ändern möchten.

In Lightroom können Sie dies mit einem Anpassungspinsel tun, den Sie zum Ändern der Belichtung oder Helligkeit eingestellt haben ( es gibt einen Unterschied ).

In Photoshop und GIMP gibt es spezielle Tools für Dodge und Burn, die Sie auch wie einen Pinsel verwenden können. Zum Beispiel können Sie mit der allgemeinen Belichtung eines Bildes zufrieden sein, möchten aber möglicherweise nur den Rand einer Wolke brennen ( abdunkeln ) oder den Augen einer anderen Person ausweichen ( aufhellen ), um sie zum "Knallen" zu bringen.

Hier ist ein Photoshop-Tutorial zur Technik

Ich mag die Art und Weise, wie eine brennende Vignette ein realistischeres Ergebnis liefert als ein einfaches "Fade to Black". Es wirkt sich auch auf die Farben aus und gibt ein bisschen mehr Kontrast, und ich bevorzuge den Look.

Sie können ausweichen und brennen, um Texturen zum Platzen zu bringen, indem Sie den Kontrast selektiv anwenden. Beispielsweise würden Sie bei der Kleidung von Personen die Falten und dunkleren Bereiche verbrennen und Teilen ausweichen, bei denen bereits Licht auffällt.