Gibt es eine "Bibel" für die Porträtfotografie wie "Licht, Wissenschaft und Magie" für die Beleuchtung?

Kann mir jemand ein gutes Buch über Porträtfotografie empfehlen, das sich mit Ausrüstung, Lichtinstallationen, Posieren usw. befasst? Interessiert sich mehr für das Einrichten und Aufnehmen als für die Nachbearbeitung und Retusche. Wäre lieber für Studiobeleuchtung und kleinen Kamerablitz geeignet.

Ich habe einige Bücher aus der Bibliothek gelesen und war von keinem wirklich begeistert. Gibt es eine "Bibel" für die Porträtfotografie wie "Licht, Wissenschaft und Magie" für die Beleuchtung?

Suchen Sie in den Rotovision-Impressumbüchern. Es gibt ein spezielles über Porträtfotografie, aber ich finde Lighting the Nude eines der besten Bücher in der gesamten Fotografie. Jeder, der es ernst genug meint, diese Frage zu stellen (und "Licht, Wissenschaft und Magie" anruft), kann die Lektionen, die er lehrt, auf jede Form der Fotografie übertragen. sicherlich ist die allgemeine Porträtmalerei gar nicht so groß. Es wurde erst kürzlich auch als Taschenbuch nachgedruckt.

Die Antwort lautet einfach: nein.

Licht ist eine bekannte, messbare Größe, messbare Photonen, die auf Film, Sensoren und Augäpfel prallen und auf sie treffen. Sie können Licht lehren. Sie können erklären, wie das Platzieren von Lichtern an bestimmten Positionen zu einem bestimmten Effekt führt, und Sie können verallgemeinern, wie die meisten Menschen dieses Licht interpretieren (weich = Schönheit, hart = Robustheit usw.). Sie können über gleichmäßige Beleuchtung sprechen, messbar mit einem Belichtungsmesser, Snoots, Flaggen, Winkeln, Filtern, Gelen usw.

Sie können in diesen Kategorien nicht über Porträt (oder Landschaft oder ein anderes bedeutendes Genre der Fotografie) sprechen. Die Frage "Was ist Porträt?" wird in vielen Fotografie- und Kunstschulen gefragt und über Jahre hinweg ausführlich diskutiert ( ad nauseum ). Ein Buch kann Ihnen Posen aufzeigen (es gibt Dutzende kostenloser Posenführer im Internet), aber alles, was sie Ihnen wirklich zeigen können, ist, was andere getan haben und wie man sie emuliert. Eine gute Porträtaufnahme ist das Ergebnis der Interaktion zwischen Fotograf, Motiv und Motivumgebung.

Das Frustrierende ist, dass ich Ihnen für jede Regel, die ich mit Ihnen über das Fotografieren von Menschen teilen kann, ein berühmtes, erstaunliches Bild zeigen kann, das es widerlegt. Zeigen Sie Ihren Probanden Gesicht und Augen, oder? Klar, bis du Moriyamas Arbeit siehst .

Ich persönlich finde es das Beste, Leute zu fotografieren. Es ist sowohl einfach als auch anspruchsvoll. Die Leute lieben es, andere Leute zu sehen. Und es ist so ein weites Gebiet der Fotografie. Porträtfotografie ist alles von Bildern, die bei Sears aufgenommen wurden, Fotos von Senioren, Fotos von Modeschönheiten, Illustrationen für Magazine, formal, erotisch, ausdrucksstark usw. Es handelt sich um 3 m hohe Abdrücke aus Glasfaser in Museen und Bilder, die wir in unseren Brieftaschen aufbewahren. Es sind Schnappschüsse auf Partys und formalisierte Shootings mit Dutzenden von Darstellern.

Ich fürchte, ich habe keine befriedigende Antwort auf Ihre Frage. Ich kann empfehlen, dass Sie die alte Methode der Porträtbetrachtung ausprobieren, die Sie bewundern. Nicht nur Ihre Lieblingsfotos, sondern auch Ihre Lieblingsbilder. (Sie haben noch keine Lieblingsbilder? Willkommen in einer erstaunlichen neuen Bildwelt.) Dekonstruieren Sie sie, nicht auf technischer Ebene, sondern inhaltlich. Betrachten Sie ihre Ausdrücke und was sie für Sie bedeuten. Denken Sie darüber nach, wie Sie die Wahrnehmung Ihres Motivs durch Ihre kreativen Entscheidungen beeinflussen können, sobald Sie sich für eine Aufnahme entscheiden. Dieser Mikroausdruck, dieser seelenvolle Blick, dieses Lächeln, dieser angewiderte Blick.

Denn das ist die Sache, Licht ist ein Werkzeug, mit dem Sie sich ausdrücken können. Portraiture benutzt du dieses Werkzeug.

Ich habe "The Portrait Photography Course" von Mark Jenkinson gekauft und gelesen, aber ich fand es nicht annähernd so hilfreich wie "Light, Science and Magic", das beste Fotobuch, das ich je gelesen habe. Wenn Sie sich mit Licht und seiner Verwendung auskennen, können Sie jede Art von Bildern machen, die Sie möchten, und ich stimme voll und ganz zu, dass gute Porträts eher aus einem nachdenklichen Zusammenspiel zwischen Ihnen, dem Fotografen, Ihrem Motiv und der Umgebung resultieren, als aus irgendwelchen technischen Faktoren oder sogar Formeln oder Standardposen oder -strategien, die durch das Lesen eines Buches erlernt werden können.

Mein Rat ist, ein Exemplar von "Licht, Wissenschaft und Magie" zu besorgen und es zu lesen und erneut zu lesen, bis es auseinander fällt. Sie sollten dann versuchen, Ihre Digitalkamera abzunutzen und / oder so viel Film wie möglich abzubrennen (das ist übrigens meine bevorzugte Wahl), und nie aufhören, die resultierenden Bilder zu betrachten, zu genießen und weiterzugeben. Und hören Sie nicht auf, sich Porträts anderer Künstler anzusehen, einschließlich Gemälden, die Ihnen mehr beibringen als jedes andere Buch.

Ich habe ein Buch gefunden, das genau dem entspricht, was ich wollte. Der Kurs für Porträtfotografie von Mark Jenkinson .

Das Buch enthält über 40 kurze "Tutorials" zu verschiedenen Themen. Es deckt Folgendes ab:

• Was ist ein Porträt? Geschichte der Porträtmalerei. Arten von Porträts. Konventionen und Klischees

• Ausrüstung - Kameras, Objektive (Brennweite / DOF für Porträtaufnahmen), Lichtmesser, Radiosklaven, Reflektoren und Lichtmodifikatoren

• Beleuchtung - Lichtabfall, Licht und Schatten, Blitz und Dauerlicht, Füllblitz

• Dreipunktbeleuchtung

• Komposition, Rahmung, Posing und Styling

• Nachbearbeitung

• Umweltporträts

• durchweg sind kurze interviews und portfolios von porträtfotografen

Vielleicht ist es nicht die "Bibel" des Porträts, aber es ist ein umfassendes Buch, und der Autor ist ein praktizierender Fachmann (unter anderem Vogue, Vanity Fair, Fortune Magazine), der auch Fotografie an der Tisch School of the Arts der NYU unterrichtet. Also würde ich sagen, das sind ziemlich gute Zeugnisse.

Beispielkapitel (PDF)

Jedrek sagt, dass fast alles zu diesem Thema gesagt werden muss. Obwohl es einige Fotografen gibt, die bis zu 30 Lichtquellen zum Erstellen eines Bildes verwenden, ist es dennoch möglich, atemberaubende Bilder mit nur einer zu erstellen.

Tatsächlich möchte ich Neulinge in dieser speziellen Disziplin ermutigen, sich zusammen mit einer Vielzahl von Modifikatoren und einem Reflektor an eine Lichtquelle zu halten! Um zu wiederholen, dass es bei der Porträtmalerei nicht um Ausrüstung oder Regeln geht, geht es darum, wie der Fotograf mit seinem Motiv und der Arbeitsbeziehung, die am Tag erstellt werden kann, interagiert, und es geht mehr um Sie als darum, was sich in Ihrer Kameratasche befindet. Auch wenn es vielleicht nicht stimmt, lohnt es sich, sich daran zu erinnern, was die frühe englische Fotografin Julia Margret Cameron einmal gesagt hat:

Wenn ich auf etwas fokussierte und zu etwas kam, das für mein Auge sehr schön war, blieb ich dort stehen, anstatt das Objektiv auf den genaueren Fokus zu schrauben, auf den alle anderen Fotografen bestehen.

Zu der Zeit, als sie von anderen Fotografen als "schlampig" verunglimpft wurde, haben ihre Fotografien den Test der Zeit bestanden. Ich denke, der Punkt, den ich versuche, ist ... das zu tun, was Sie für am besten halten, um die gewünschten Bilder zu erstellen.