Additiv gegen subtraktiven Farbraum
Denken Sie daran, dass sich ein additiver Farbraum (RGB) von einem subtraktiven Farbraum (CMYK oder anderen) unterscheidet. Es gibt Farben, die Sie anzeigen können und die Sie nicht drucken können, und es gibt Farben, die Sie drucken können, die Sie nicht anzeigen können.
Beachten Sie, dass einige Gelbtöne gedruckt werden, jedoch nicht angezeigt werden können. Einige Grüntöne können jedoch nicht angezeigt werden.
Schwarze
Schwarz ist ein weiteres sehr gutes Beispiel für eine Farbe, die sehr unterschiedlich gedruckt wird und je nach dem, auf welchem Gerät sie angezeigt wird, unterschiedlich angezeigt wird. Schwarz auf einer CRT ist die Abwesenheit von Licht. Schwarz auf einem billigen LCD ist nur sehr dunkel. (Dies liegt daran, dass ein LCD von hinten beleuchtet ist und die Hintergrundbeleuchtung immer eingeschaltet ist. Selbst wenn die Zellen undurchsichtig sind, tritt etwas Licht durch.) Sie würden denken, dass dies bedeuten würde, dass eine CRT einen besseren Kontrast bietet, aber in der Praxis können LCDs viel heller werden als CRTs.
Glühen
Ein weiterer Aspekt der angezeigten Bilder ist, dass sie leuchtend sind. Ein gedrucktes Bild benötigt eine reflektierende Raumbeleuchtung, um betrachtet zu werden. (Und natürlich kommt es auf die Farbe der Raumbeleuchtung an!) Betrachten Sie dasselbe Bild, das auf Papier und auf Transparent gedruckt ist, als Folie. Beleuchten Sie nun die Rückseite des Objektträgers. Ich vermute, dass die Folie lebendiger erscheint, da die helleren Bereiche leuchten.
Dies ist eine Wahrnehmungsänderung, die Sie wahrscheinlich beim Fotografieren nicht berücksichtigen können, aber ich weiß es nicht. Ich weiß zum Beispiel, dass dieses Foto von mir eine weitaus größere Wirkung hat, als es gedruckt wird:
Nicht traditionelle Tinten
Ein anderer Bereich ist, dass gedruckte Bilder nicht-traditionelle Tinten aufweisen können, beispielsweise einen Lack oder eine Folie . Dies wäre außergewöhnlich schwer auf einem Display zu erfassen. (Dies ist auch ein Ausweg aus dem Bereich der Fotografie und des kommerziellen Drucks, aber es lohnt sich, auf eine so interessante Frage hinzuweisen!)
Seitenverhältnis
Wenn Sie verkaufen, arbeiten Sie mit Passepartout und Rahmen. Es ist ratsam, sich auf eine kleine Anzahl von Seitenverhältnissen und Größen zu beschränken. Dies vermeidet ein lästiges und teures Problem der Bestandskontrolle. Ich verkaufe beispielsweise nur Bilder im Format 11 x 14, 10 x 20 und 12 x 12. (Und ich stufe 12x12 aus!) Diese Einschränkung wirkt sich manchmal künstlerisch auf Sie aus. Ihr Motiv passt möglicherweise nicht in beide Verhältnisse, Sie sind jedoch gezwungen, zu einem dieser Verhältnisse zu wechseln. Dies ändert auch die Art und Weise, wie Sie aufnehmen. Ich rahme das Bild ständig ein und erweitere es dann etwas, was eine Herausforderung ist, da ich fast auch Weitwinkelaufnahmen mache, etwa im 20-mm-Bereich an einem Erntekörper, und es manchmal nicht möglich ist, es zu vergrößern. Ich mache das, damit es ein zusätzliches Bild gibt, falls ich es einfach so zuschneiden muss.
Dies ist bei angezeigten Bildern nicht der Fall. Es steht Ihnen frei, jedes Bild genau so zuzuschneiden, wie Ihre Vision es Ihnen vorschreibt. Dies bedeutet, dass Sie es genauso aufnehmen können, wie Sie es aufnehmen möchten. Bei fast allen Displays handelt es sich jedoch um Querformat und nicht um Hochformat. Wenn Sie für ein Display fotografieren, vermeiden Sie wahrscheinlich Hochformataufnahmen.
Zukunftssicher
Unter dem Gesichtspunkt der Zukunftssicherheit sollten Sie das Bild und die Nachbearbeitungsschritte in einem zerstörungsfreien und offenen Format angeben, damit zukünftige Anzeigetechnologien Ihr Bild neu rendern können. Das ist allerdings ziemlich unkonventionell.
Sie können nur in Adobe RGB und nicht in sRGB aufnehmen, um einen größeren Farbraum zu erhalten.
An der Fotografie muss sich nichts ändern. Sie sollten dennoch mit der Absicht fotografieren, alle Details und den Dynamikbereich Ihrer Kamera zu erfassen.
Natürlich könnten Sie absichtlich schlampig werden und weniger Aufnahmen machen, wenn Sie wissen, dass Ihr Display keine DR-Werte oder Farben anzeigen kann, aber Sie würden sich auf das beschränken, was Ihr aktuelles (Ziel-) Display kann. Es wäre, als würde man ein Bild mit einem kleinen Kamera-Shake aufnehmen, weil man nur auf Aquarellpapier drucken möchte. Das macht wenig Sinn.
Wo sich die Dinge ändern würden, liegt in der RAW-Konvertierungsphase - was Sie offensichtlich zwingen würde, RAW zu drehen, um etwas zu erhalten, das über das hinausgeht, was ein JPEG halten kann. Viele Bildschirme haben einen größeren Farbraum als sRGB oder AdobeRGB, und Sie können ein Profil für eine Anzeige mit großem Farbraum erstellen und Ihre Bilder diesem Farbraum zuordnen, wobei die Anzeige auf den nativen Farbraum eingestellt ist. Auf diese Weise können Sie Farben anzeigen, die nicht gedruckt werden können.
Der Dynamikumfang von Displays ist weitaus größer als der von Papier. Auch hier gibt es in der Erfassungsphase nichts zu ändern, wenn kein Ausschnitt vorhanden ist. Wenn Sie dies jedoch abbilden, müssen Sie vorsichtiger Kurvenanpassungen vornehmen. Andernfalls können Artefakte in den Anschlägen auftreten, die auf dem Papier nicht sichtbar sind.
Die einzige Stelle, an der Displays derzeit weniger anspruchsvoll sind, ist die Auflösung. Sogar das abgekündigte IBM T221-Display hatte nur 204 DPI, während die Top-Prints besser abschneiden können. Dennoch werden diese Dinge zurückkehren und irgendwann übertroffen werden, sodass es keinen Grund gibt, nicht so viel Auflösung aufzunehmen, wie die Kamera zulässt.
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Zeigen Sie die Bilder an oder sehen andere sie auf ihren Geräten an?
Während Sie Ihren Arbeitsablauf kalibrieren sollten, sind Verbrauchergeräte notorisch nicht kalibriert und manchmal nur schrecklich. Der beste Stich, den Sie haben, ist: Stellen Sie sicher, dass es sRGB ist und dass es genug Anziehungskraft hat, um auf weniger idealen Displays zu "popen". Nicht jeder wird über einen Monitor mit großem Farbumfang verfügen.
Ich finde, Sie können in kleineren Bildern ohne Artefakte einiges schärfen, was zu ...
Sie können einige sehr unscharfe Bilder in gut aussehende verwandeln, da die Auflösung sehr begrenzt ist (es sei denn, Sie möchten Benutzern das Vergrößern und Schwenken von Bildern wie in Panoramen ermöglichen).
Hier sind einige gängige Vorsätze:
Wie Sie sehen, dominiert 16: 9. Entwerfen Sie Ihre Bilder daher entsprechend. Ihre größte Dimension könnte ungefähr 1500 sein und sehr brauchbar sein.
Geduld ist auch ein Schlüssel für Webbilder - das ist der Betrachter. Wenn Sie nur hochwertige 3MB JPEGs haben, werden sie aufgrund der Ladezeiten nicht viele anzeigen. Ich weiß, dass es weh tut, aber selbst Qualität 60 ist für das Web in Ordnung. Ich meine, schauen Sie sich an, was Facebook aus dem Bildhosting macht.
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