Welche Parameter müssen zwischen Bildern für ein Panorama gesperrt werden?

Ich gehe davon aus, dass nach allgemeiner Meinung zusätzlich zur Kameraposition so viele Variablen wie möglich zwischen verschiedenen Aufnahmen für ein Panorama gleich bleiben sollten. Variablen, die mir in den Sinn kommen, sind (einige offensichtlich eng miteinander verbunden):

• Verschlusszeit
• Öffnungsgröße
• ISO-Empfindlichkeit
• Fokus
• Weißabgleich

Welche davon muss unbedingt gesperrt werden, und vor allem ... warum?

In einem Landschaftspanorama einschließlich der Sonne wäre es beispielsweise ziemlich schwierig (wenn nicht unmöglich), feste Belichtungseinstellungen für die gesamte Szene zu wählen. Die Panorama-Software, die ich verwendet habe, kann jedoch die Unterschiede zwischen den Bildern hervorragend ausgleichen.

Ähnliche Fragen gelten für den Fokus. Wenn Sie den Fokus für eine bestimmte Aufnahme sperren, können Sie sicher sein, dass andere nicht unscharf sind? (Ist das wahrscheinlich mit einer engen Blende, sagen wir 1: 8?)

Belichtung . Im Gegensatz zur herkömmlichen Weisheit denke ich nicht, dass Sie die Belichtung beim Aufnehmen von Panoramen unbedingt sperren sollten . Verwenden Sie stattdessen einen Messmodus, der die gesamte Szene berücksichtigt (keine Spotmessung), oder nehmen Sie manuell auf, um eine große Überlappung zwischen den Bildern zu erzielen. Wenn Sie dies tun, sollte die Belichtung zwischen benachbarten Aufnahmen nicht zu stark variieren.

Die Idee, die Belichtung zu sperren, damit die Bilder übereinstimmen, ist mit der aktuellen Panorama-Stitching-Software nicht erforderlich, mit der nach dem Ausrichten der Bilder Helligkeitsänderungen ausgeglichen werden können.

Das Problem beim Sperren der Belichtung besteht darin, dass es für viele Szenen keine Einzelbelichtung gibt, die für den gesamten Bereich Ihres Panoramas geeignet ist, insbesondere wenn Sie in der Nähe oder hinter der Sonne schwenken. Sie müssen Kompromisse eingehen und eine Überbelichtung an einem Ende und eine Unterbelichtung am anderen Ende akzeptieren. Oder Sie müssen für jede Position mehrere Aufnahmen machen und HDR verwenden. Dies ist wohl der absolut beste Ansatz, aber es ist viel mehr Arbeit, um gute Ergebnisse zu erzielen.

Bevor ich herabgestimmt werde, sollte gesagt werden, dass der gesunde Menschenverstand immer noch verwendet werden sollte. Wenn die Belichtung überall herumspringt oder die Kameramessung nicht funktioniert, sollte sie gesperrt sein.

Fokus und Blende sollten jedoch weiterhin gesperrt sein , da Sie Schärfentiefe und Unschärfe nicht so mischen können, wie Sie Helligkeit mischen können. Sie geben an:

Ähnliche Fragen gelten für den Fokus. Wenn Sie den Fokus für eine bestimmte Aufnahme sperren, können Sie sicher sein, dass andere nicht unscharf sind?

Panoramen werden normalerweise nicht von einem einzelnen Motiv aufgenommen, sondern von einer ganzen Szene oder Aussicht, sodass in jedem Bild etwas im Fokus steht. Die Verwendung eines breiten Objektivs und einer schmalen Blende wie 1: 11 und der Hyperfokalentfernung mildert und fokussiert jedoch weitgehend Probleme.

ISO und Verschlusszeit . Im Idealfall nehmen Sie eine statische Szene mit einem Stativ auf. In diesem Fall stellen Sie den ISO-Wert auf den niedrigsten Wert ein, um mit einer längeren Verschlusszeit so viel Licht wie möglich aufzunehmen. Andernfalls müssen Sie möglicherweise Verschlusszeit und ISO entsprechend der Motiv- / Kamerabewegung auswählen, genau wie wenn Sie kein Panorama aufnehmen würden. Das Wichtigste ist, dass Sie ISO oder Verschlusszeit nicht unbedingt sperren müssen. Kleine Abweichungen sind kein Problem. Sie müssen sicherstellen, dass benachbarte Bilder in Bezug auf Rauschen und Bewegungsunschärfe ähnlich sind.

Weißabgleich . Idealerweise sollten Sie RAW aufnehmen, da Sie Ihre Bilder zwangsläufig verarbeiten werden. Wenn nicht, gilt der gleiche Hinweis für die Exposition.

Die Brennweite sollte gesperrt sein, es sei denn, Sie wissen wirklich, was Sie tun, und erstellen ein Panorama für ein bestimmtes Projekt.

Sie möchten die gleiche Belichtung (Verschluss, Blende, ISO), Fokus und Weißabgleich beibehalten. Also alle.

Wenn der Kontrast der gesamten Szene zu groß ist, müssen Sie dies auf andere Weise angehen. Fügen Sie entweder künstliches Licht hinzu, um das Kontrastverhältnis zu verringern (z. B. Füllblitz, Reflektor), oder nehmen Sie zusätzliche Belichtungen für HDR auf.

Warum möchten Sie die Belichtung sperren? Weil Sie nicht möchten, dass ein kontinuierlicher Ton wie Zebrastreifen aussieht. :) Du solltest die gleiche ISO beibehalten, damit das Rauschen ähnlich ist. Sie möchten die gleiche Blende, damit der DOF ähnlich ist. Da Sie dieselbe Belichtung wünschen, ist die Verschlusszeit gleich, aber das ist die am wenigsten kritische Komponente.

Warum konzentrieren? Wenn sich der Fokus zwischen den Aufnahmen stark ändert, entsteht ein unnatürlich aussehendes Panorama.

Das gleiche Problem mit der Belichtung gilt auch für den Weißabgleich. Sie möchten nicht, dass eine weiße Wand in einigen Bereichen gelber und in anderen mehr blau ist, wenn alle Bereiche gleich beleuchtet sind.

Variationen über ein Thema ... :-)

Es hängt teilweise davon ab, wie "künstlerisch" oder "utilitaristisch" Sie sein wollen.
Ein Urlaubs-360-Grad-Panorama einer Berglandschaft zielt wahrscheinlich darauf ab, die Szene zu vermitteln.
Eine architektonische Ansicht, die ein Gebäude mit einer Straße betrachtet, die in einem Winkel zu beiden Seiten der Mitte davonläuft, versucht, Hintergründe herauszufallen oder den Fokus bis zum Gebäudeturm (oder nicht) oder einen anderen Effekt sicherzustellen.

Im letzteren Fall ist eine allgemeine Antwort schwierig, da Sie sie an das spezifische Ziel anpassen müssen.

Bei einem Landschaftspanorama, bei dem es am wichtigsten ist, "die Szene zu vermitteln", sind einige allgemeine Kommentare möglicherweise relevant (hoffentlich).

Blende kleiner als größer, so dass Unschärfe weniger ein Problem ist oder kein Problem.
Betrachten Sie den manuellen Fokus (vgl. Matts Kommentar zur Hyperfokalentfernung), wobei der Fokus "unendlich berührt" und das Ende des Fokus so nah wie möglich ist. f / 22 deckt in den meisten Fällen so ziemlich alles ab (vielleicht nicht das Gänseblümchen bei 1 Meter, vielleicht), f / 11 ziemlich genau, f / 8 und größer werden Entscheidungen darüber erzwingen, was im Fokus steht. Die Blende beeinflusst dies, aber in den meisten Panoramen haben Sie eine relativ niedrige Brennweite.

• Das heißt - ich habe aus einem Park nahe der Küste in Christchurch ein 180 Grad + 64-Frame-Panorama der über 100 Kilometer breiten Südalpen Neuseelands aufgenommen. Kamera im Hochformat, gezoomt, bis die Berge in die Ebene den Rahmen an ihrem visuell höchsten
  Punkt einfach nicht ausgefüllt haben, am linken Ende beginnen und sich in nur überlappenden Rahmen entlang der gesamten Bergkette bewegen. = 60+ Bilder.

Die Verschlusszeit ist ein Diener der Situation. Solange es keinen dynamischen Inhalt gibt (Tiere, Menschen, Autos ...), den Sie scharf haben möchten, ist es so langsam, wie Sie es brauchen, nachdem alles andere entschieden ist. Dies kann Ihre wichtigste "freie" Variable sein. Beachten Sie, dass Wolken und Verkehr Sie täuschen können, wenn Sie nicht berücksichtigt werden.

Die ISO-Empfindlichkeit ist qualitätsbezogen. Höchste ISO, die eine Qualität erzeugt, die vollständig zu Ihnen passt, AUSSER wenn Sie eine sehr helle Szene haben und / oder für einen bestimmten Effekt einen ND-Filter verwenden.

Fokus wie oben für Blende plus - hängt von der Szene ab. Wenn es nichts Besonderes gibt oder wenn alles etwas Besonderes ist, müssen Sie möglicherweise Bild für Bild fokussieren. Wenn nicht, ermöglicht eine Schärfentiefe, die die gesamte Szene umfasst, das manuelle Einstellen und Vergessen.

Ein erfundener Worst-Case-Frame-für-Frame-Fokus-Fall kann in der Mitte des Steinkreises bei Stone Henge stehen (sollte es Ihnen erlaubt sein) (was Sie nicht sind) und ein 360-Grad-Panorama aufnehmen, in dem Sie die Steine ​​aber scharf fokussieren möchten ein absolutes Minimum, Schärfentiefe des Hintergrunds dahinter. (Das wäre ein tolles Foto!). Aufgrund des ungleichmäßigen Abstands, der Größe und des Abstands zu verschiedenen Steinen müssten Sie jeden Rahmen fokussieren, um ihn dem Inhalt anzupassen.

Weißabgleich Ich erinnere mich nicht, dass ich dies jemals während eines Landschaftspanoramas geändert habe, ABER wenn Sie z. B. in Richtung eines Sonnenuntergangs in Richtung Westen und Abendschatten nach Osten geschossen haben, ist möglicherweise eine Änderung von WB angebracht. Auto WB passt möglicherweise und hängt möglicherweise nicht von Szene und Kamera ab.

Exposition- zuletzt am schwierigsten - zumindest nach meiner Erfahrung. Ich habe festgestellt, dass die Belichtung der Parameter ist, mit dem ich am vorsichtigsten sein muss. In gewissem Maße hängt es von Ihrer Heftsoftware ab und auch davon, welchen Effekt Sie wünschen. Wenn Sie einen Kontrast zwischen Sonnenuntergang und tiefer Dämmerung wünschen, kann eine Änderung der Belichtung, um den Sonnenuntergang zu dämpfen und die Schatten hervorzuheben, genau dem gewünschten Effekt entgegenwirken. Wenn Sie eine Szene haben, in der der Dynamikbereich die Kamerafähigkeit übersteigt (was häufig der Fall ist und dies sicherlich auch im Beispiel für den 360-Grad-Sonnenuntergang der Fall ist), ist eine gewisse Anpassung erforderlich. Dies kann nur eine "automatische Belichtung" sein, aber Sie müssen Ihren Sensoren sehr vertrauen. In früheren Tagen (digital, aber vor der Live-Ansicht) hätte ich wahrscheinlich der Weitwinkel-Lichtpegelmessung vertraut oder einige Testaufnahmen an wichtigen Punkten gemacht manuell und automatisch angepasst, wo dies auf dem Weg erforderlich ist.
Mit der Live-Ansicht (und dies wird für einige eine Häresie sein) kann ich problemlos die automatische Belichtung pro Bild verwenden, eine Vorschau anzeigen und bei Bedarf mit Übersteuerung (hinteres Daumenrad) einstellen. Beispiel: Im Beispiel "Sonnenuntergang 360" würde ich die Belichtung wahrscheinlich auf 2 oder sogar 3 Stufen senken, wenn ich in Richtung Sonne schieße, und sie möglicherweise um ein oder zwei Stufen an der extremen Dämmerung erhöhen, wobei ich zwischen diesen fortschreite - je nachdem, wo oben -jedes "gleichmäßige Erleuchten" oder "sieht aus wie im wirklichen Leben" ist erwünscht.

Panorama-Stitching-Software macht einen Unterschied. Ich verwende freies und erstaunlich fähiges [Autostitch] mit einer starken Tendenz zu Reiseprotokollen und nicht zu künstlerischen Themen.

Hand in Hand:

Auf Reisen mache ich oft informelle Panoramen einer Szene, um ein Gesamtgefühl zu bekommen. Dies geschieht oft in kürzester Zeit mit der Hoffnung auf absolute Perfektion, einem fernen Traum.
Schnelles Herumdrehen für alles Offensichtliche, das Probleme verursachen wird.
Entscheiden Sie, welche Brennweite erforderlich ist, damit der optisch größte Zielrahmen richtig aussieht. (z. B. ein lokaler Hügel oder Baum, den Sie einschließen möchten, ist höher als ein entfernter.
Auf automatische Belichtung, Blendenpriorität (meine Standardeinstellung) eingestellt. Blende so klein wie vernünftig. ISO so hoch wie vernünftig. Auto WB normalerweise.
Fotografieren Sie meine Hand in Nahaufnahme :-) (Später unumgänglicher Marker für Sequenzstart.

. Rahmen oben links in der Höhe, um als Obergrenze verwendet zu werden.
. Halber Druck - Liveview-Belichtungsgrad prüfen. Bei Bedarf anpassen. . Entweder der manuelle Fokus ist bereits eingestellt oder (normalerweise) zeigen Sie auf den gewünschten Fokuspunkt mit dem halben Druck des Mittelpunktsfokus.
. Foto machen.
. Halten Sie ruhig - überprüfen Sie das neue Ziel oben rechts, das bequem im nächsten Frame mit der gewünschten Überlappung enthalten ist. (Dies erfolgt möglicherweise, sobald die Kamera zu Beginn der Sequenz auf eine neue Ansicht eingestellt ist.)

Wiederholen, bis fertig.

Mach ein Foto von meinem Fuß in Nahaufnahme :-) - unumgängliches Sequenzende.

Das obige Verfahren pro Bild mag auf den ersten Blick umständlich klingen, wird jedoch im Wesentlichen zu einer Bewegung, Überprüfung der Belichtung, Fokus, Neuzusammenstellung, Aufnahme, Bewegung, ... bei vielleicht ein oder zwei Sekunden pro Bild, wenn nichts Besonderes im Blick ist.

Das oben Gesagte gibt mir insgesamt eine einigermaßen konsistente Belichtung, die Fokussierung ist für alles, was ich im Fokus haben möchte, korrekt und - zwei Hauptmerkmale - überlappen sich in dem Maße, wie ich es mir gewünscht habe, und eine relativ ebene Oberlinie. Es ist SEHR einfach, informelle Handpanoramen zu erstellen, bei denen die Horizontlinie ein Auf und Ab ist, sodass Sie viel Material verlieren, wenn Sie später ein Rechteck daraus ausschneiden möchten. Wenn Sie sich formell auf etwas Neuem befinden, um Ihren neuen Horizont und Endpunkt auf VOR dem Verschieben des Rahmens festzulegen, erhalten Sie eine nützlich konsistente Horizontlinie. Das Obige ist natürlich nicht so gut wie die Verwendung eines Stativs und xxx Grad pro Aufnahme, funktioniert aber sehr gut für sehr schnelle Panoramen.

Drehrestaurant:

Stellen Sie die Kamera auf 30s Zeitraffer ein.
Auf den Tisch legen und auf das Fenster hinweisen.
Spielen Sie mit der Serviette-Unterstützung, bis die Ansicht korrekt ist.
Zoom nach Maß.
Ostmittagessen.
Stellen Sie sicher, dass die Mahlzeit lang genug ist, um mindestens 360 Grad zu fegen.
Stellen Sie sicher, dass sich die Rahmen sehr stark überlappen (siehe unten).

Bei ausreichender Überlappung können Frames mit Fensterleisten verworfen werden. Andernfalls muss vor dem Nähen etwas zugeschnitten werden.

Stellen Sie den Weißabgleich ein, indem Sie die weiße Oberfläche mit Licht durch das Fenster mit abgeschirmtem Restaurantlicht beleuchten. Dadurch kann der weiße Glasversatz entfernt werden.

Alles sollte verschlossen sein. Wenn es gesperrt werden kann, sperren Sie es. Wenn dies nicht möglich ist, versuchen Sie, einen Weg zu finden, um es zu sperren! Dies schließt auch die Position des Knotenpunkts Ihres Objektivs ein.

Mit jeder Abweichung davon verringern Sie die Wahrscheinlichkeit, dass das Panorama korrekt zusammengefügt wird. Das bedeutet nicht, dass Sie es nicht tun können, nur dass Ihre Chancen auf ein perfektes Panorama sinken. Im Extremfall können Sie ein Handpanorama mit einem Point-and-Shoot erstellen, ohne etwas zu verriegeln. Die Schwierigkeit, die resultierenden Bilder zusammenzufügen, hängt vom Motiv und den Lichtverhältnissen ab. Wenn Sie sich für eine gleichmäßig exponierte leere Wand entscheiden, können Sie auf jeden Fall einen guten Stich erzielen!

Jeder Parameter, der variiert, erschwert die Stitching-Software, aber manchmal können Sie einen schlechten Stich manuell in einem Bildbearbeitungsprogramm wie Photoshop korrigieren. Wenn Sie die Grundlagen der Funktionsweise von Stitching-Software verstehen, können Sie sich ein Bild davon machen, was wichtiger ist, um konstant zu bleiben.

Auf den ersten Blick ist dies ungefähr die Reihenfolge der Wichtigkeit für Dinge, die konstant gehalten werden sollten:

1. Bewegung in Überlappungsbereichen. Wenn Sie Objekte wie Autos von Personen haben, die die Überlappungsbereiche überqueren und sich bewegen, kann dies zu einer Stitching-Software führen. Wenn der von Ihnen verwendete die Maskierung unterstützt , müssen Sie solche Bereiche manuell maskieren, um sie aus dem Feature-Matching-Prozess zu entfernen. Beachten Sie, dass dies den Schatten Ihres Stativs einschließt, wenn sich die Sonne oder die Wolken bewegen.
2. Position des Knotenpunktes . Je näher Sie Objekte in Ihrer Szene haben, desto wichtiger ist es, sich um den Knotenpunkt der Linse zu drehen. Sobald sich Objekte in relativer Position zueinander bewegen oder sich die Okklusion ändert, haben Stichprogramme Probleme.
3. Fokus . Stellen Sie sich vor, wie schwierig es ist, ein Objekt in einem Bild weich und in einem anderen scharf zu haben, wenn Software versucht, Kontinuität zwischen Bildern zu finden !
4. Blende . Dieser folgt aus dem vorherigen, da er die Schärfentiefe beeinflusst, was dazu führen würde, dass Objekte nicht zwischen Frames übereinstimmen.
5. Belichtung . Ein gutes Programm kann das EXIF ​​lesen und die Anpassung vornehmen, um Funktionen und Farben in einem Raum mit großem Dynamikbereich intern zu vergleichen. Wenn sich die Belichtung jedoch zu stark ändert, werden die richtigen Farben und Intensitäten möglicherweise nicht richtig interpoliert. Wenn Sie eine Szene mit großem Dynamikbereich haben, ist es wahrscheinlich besser, das Panorama stattdessen im HDR-Raum aufzunehmen und aufzunehmen. Manchmal kann sogar eine starke Vignettierung der Linse eine Herausforderung für die Stitching-Software darstellen.
6. ISO und Verschlusszeit sind weniger wichtig, da die Übereinstimmung mit einem Schema erfolgt, bei dem zuerst Funktionen auf höherer Ebene betrachtet werden, sodass Änderungen des Rauschens oder leichte Bewegungsunschärfe weniger Auswirkungen haben.
7. Der Weißabgleich ist wahrscheinlich am wenigsten wichtig, da Sie ihn meistens korrigieren können, bevor Sie Bilder an das Stickprogramm senden. Wenn Sie den falschen WB senden und er sich zwischen den Bildern stark unterscheidet, findet der Algorithmus möglicherweise keine Übereinstimmung, wenn er versucht, Farben inteligent zu betrachten. Einige Übereinstimmungsprozesse funktionieren im Luminanzraum, sodass WB-Fehler dort nur minimale Probleme verursachen.

PS: Das ist die allgemeine Idee, einige fehlen möglicherweise und die Reihenfolge ist nicht absolut, da sie etwas von der Szene abhängen kann, die gedreht wird.