Ich entwerfe seit einiger Zeit Logos und würde gerne glauben, dass ich mit der Zeit besser geworden bin. Ein Teil davon ist, dass ich ein paar Designziele im Auge habe und einen Prozess ausgearbeitet habe, der es mir ermöglicht, Konzepte darüber zu erstellen, was das Logo darstellen soll, und es in ein Symbol zu verwandeln. Ich fühle mich in der Lage, auch Farben und Schriftarten auszuwählen.
Aber wie ich schon gehört habe: "Das Logo ist nicht die Marke." Design-Shops wie Wolff Olins machen wunderschöne Identitäten ( hier ist eine aktuelle, die ich mag ), bei denen das Logo weit vom dominierenden Teil der Gesamtmarke entfernt ist.
Wenn es darum geht, eine Markenidentität zu entwerfen, die das Logo umgibt, fühle ich mich nicht sehr gut. Ich werde versuchen, Markenrichtlinien mit meinem neuen Logo zu entwerfen, aber ich habe das Gefühl, dass ich entweder etwas erstelle, das nicht zur späteren Arbeit passt, oder ich kann keine Markenrichtlinie erstellen, bis ich genügend Sicherheiten erstellt habe, um zu sehen, wie das Logo und die Farben aussehen , Typ und Grafiken arbeiten mit dem Inhalt, den die Marke tatsächlich verwendet.
Welche Prozesse führen zu besseren Markenidentitäten? Einige mögliche Unterfragen, die helfen könnten zu klären (oder fehlleiten, weiß nicht!), Was ich frage:
- Neigen die Leute dazu, das Handbuch zu entwerfen, bevor oder nachdem sie tatsächliche Teile erstellt haben?
- Haben die Leute einen Haufen Dinge, die gebrandmarkt / umbenannt werden müssen, wenn sie über diesen Schritt nachdenken?
- Entwerfen Menschen ihre Logos unter Berücksichtigung des Branding-Aufwands? (Wenn ja, wären GE und IBM starke Kontrapunkte - mit alten Logos sind vollständige Rebrands aufgetreten).
- Ist es möglich, dass ich mich nur zu sehr auf Vektoren und Typen stütze, die eher von mir stammen, weil Branding-Elemente außerhalb des Logos in der Regel professionelle Fotografie oder Illustration beinhalten und ich an diesen Stellen nicht so stark bin? Stärken?
Ich bezweifle, dass es hier eine klare Antwort geben wird. Ich hoffe wirklich nur, dass jemand, der über das Logo hinaus solide Markenidentitäten geschaffen hat, einen Einblick in die Umsetzung erhält.
Antworten:
Es ist größtenteils kontextbezogen. Es hängt wirklich vom jeweiligen Geschäft und den Bedürfnissen des Kunden ab.
Nehmen wir ein Restaurant. Sie brauchen eine Identität.
Das könnte sein:
und sei alles, was der Job beinhaltet. Im Idealfall können Sie jedoch noch mehr mit ihnen sprechen und ihnen erklären, wie wichtig eine zusammenhängende Markenidentität ist, da nicht nur das Logo, mit dem Ihre Kunden interagieren, sondern alles, was mit Ihrem Unternehmen zu tun hat. Das könnte dann erweitert werden um:
Sie können den Styleguide erst dann wirklich definieren, wenn Sie die tatsächlichen Anforderungen erfüllen. Der Styleguide - falls erforderlich - wird normalerweise am Ende erscheinen. Nachdem Sie ihre Markenidentität erstellt haben, finden Sie hier einige Regeln, die sie übernehmen und an den nächsten Designer weitergeben können, aber dennoch auf der Marke bleiben.
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Ein guter Start ist wahrscheinlich ein gutes Interview mit dem Kunden. Sie können (oder sollten) nicht mit dem Entwerfen eines Logos beginnen, wenn Sie keine Mindestinformationen haben.
Beispielsweise kann ein Logo nur für ein elektronisches Medium, beispielsweise eine Website, Farbverläufe und Schatten verwenden. Wenn das Logo jedoch in einem Hemd gedruckt oder physisch außerhalb eines Bürogebäudes erstellt werden muss, sind die Merkmale vollständig anders.
Im Rahmen dieses Interviews sollten Sie nach den Verwendungszwecken dieser Marke fragen: Verfügen sie über eine Flotte von Lieferwagen, um die Produkte zu liefern? Verwenden sie gerne Uniformen? Verwendet das Unternehmen Taschen wie ein Einzelhandelsgeschäft mit der Marke?
Außerdem können Sie eine kurze Liste ... oder eine lange Liste möglicher Anwendungen erstellen und diese kategorisieren . Zum Beispiel:
1) Grundlegende. Visitenkarte, ein Ordner oder einige Leterheads.
2) Elektronische Nutzung. Ein einfacher Website-Header, ein Facebook-Wandbild, eine E-Mail-Firma, eine PowerPoint-Präsentation.
3) Integration in eine gedruckte Anzeige, Verwendung mit einem Foto als Hintergrund in einer Zeitschrift.
4) Mögliche 3D-Anwendung. Ein Video-Intro oder eine physische Konstruktion aus Metall.
5) usw.
Sie müssen natürlich nicht alle machen, wenn Ihr Kunde es nicht braucht, aber Sie werden die Richtlinien haben, die Sie brauchen, und es ist auch eine gute mentale Übung.
Während Sie über diese Anwendungen nachdenken, können Sie natürlich einige Aspekte des Identitätshandbuchs ändern. Dabei stellen Sie fest, dass eine Farbe auf einem bestimmten Produkt nicht reproduziert werden kann oder die Linien für eine andere Anwendung oder Größe zu dünn sind. Es ist besser, im Voraus über mögliche Probleme nachzudenken.
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Um die Frage in praktischer Hinsicht zu beantworten (aus meiner Erfahrung bei einer Markendesign-Agentur):
Ich glaube nicht, dass Sie ein professioneller Fotograf sein müssen, um einen Hinweis auf die Art von Fotos zu geben, die gut zum Logo passen.
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Eine Marke ist nicht nur das Logo und die Verwendung visueller Elemente. Es ist stattdessen ein Versprechen, was Benutzer und Käufer durch die Verwendung des Markenunternehmens / der Markenorganisation erhalten. Es ist die gesamte Erfahrung, von dem Moment an, in dem ein Benutzer die Marke entdeckt, bis hin zum Umgang mit Beschwerden und Feedback. Marke ist das ultimative Benutzererlebnis - es ist die Gesamtsumme der Unternehmens- oder Organisationskultur. Während der Designer dabei helfen kann, das Styling für die Marke bereitzustellen (stellen Sie sich das als perfekt zugeschnittenen Anzug vor), ist es die Person im Anzug (die Organisationskultur), die die Marke macht oder bricht.
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