Was kann ich tun, um meine Komposition auf abgelehnten Lebensmittelfotos zu verbessern?

Ich habe daran gearbeitet, meine Fähigkeiten im Bereich Food-Fotografie zu verbessern, um das Gesamtbild meines Blogs zu verbessern. Ich fotografiere mit einer Sony A100 oft 50mm bei natürlichem Licht. Ich denke, es geht mir bisher ziemlich gut, aber alle Beiträge, die ich bei www.foodgawker.com eingereicht habe, wurden abgelehnt. Das Feedback ist extrem begrenzt und ich habe Probleme herauszufinden, wohin ich als nächstes gehen sollte, um mich weiter zu verbessern.

Eine Sache, die mir an den beliebten Bildern aufgefallen ist, ist, dass sie sehr hell, kontrastreich und überbelichtet wirken. Ich habe versucht, diesen Effekt bei einigen meiner Aufnahmen zu erzielen.

Ich würde mich über Feedback freuen, insbesondere wenn jemand Erfahrung mit der Veröffentlichung seiner Bilder hat. Ich versuche nicht, Fotos zu verkaufen, sondern habe sie nur auf Websites veröffentlicht, die die Leser zurück auf meine Website bringen.

Hier ist ein Beispiel von einem, das wegen "Foto- / Lebensmittelzusammensetzung" geschlossen wurde - kann mir jemand sagen, was getan werden kann, um dies zu korrigieren?

In Bezug auf die Komposition ist es wichtig, alle Dinge zu beurteilen , die sich im Rahmen befinden. Alles im Rahmen tut entweder weh oder trägt zum Bild bei.

In diesem Beispielbild geben der Blumentopf und die Glasscheibe einen deutlichen Hinweis darauf, dass das Foto auf einem Fensterbrett gemacht wurde. Während die Leute gerne an einem Tisch in der Nähe eines Fensters essen , würden nur wenige die Fensterbank als Servierfläche betrachten. Objekte, die darauf hindeuten, dass Sie dieses Foto auf einem Tisch aufnehmen, funktionieren natürlicher.

Das Tolle an Fensterlicht ist, dass es gut verteilt ist und keine harten Schatten hinterlässt. Das Schlimme ist, dass Sie aus einem dunklen Raum schießen, und dies hinterlässt einen schlechten bläulichen Farbton auf der Seite des Essens, die Ihnen zugewandt ist. Nicht viele essbare Dinge kommen in blauer Farbe; Normalerweise deutet diese Farbe darauf hin, dass das Ding nicht mehr essbar ist . Sie können also versuchen, die Schattenseite mit einem Reflektor oder künstlichem Licht zu beleuchten und im Allgemeinen neutrale oder warme Töne zu erzielen. Eiskaltes Essen / Trinken ist natürlich eine Ausnahme.

Zusammensetzung: Die Fensterscheibe, die blaue Schüssel und die abgeschnittenen Kanten der Platte lenken ab. Ich finde auch, dass die Silberplatte selbst ein Kompositionsproblem ist: Alle Lichter und Schatten machen sie zu einem ablenkenden Element. Es ist dunkel hinter dem Essen - ist das ein Spiegelbild von dir? Rechts hinter der Zitronenreflexion befindet sich etwas, das wie ein Kamelkopf aussieht.

Um mehr Gewicht auf das Essen zu legen, würde ich eine einfarbige Platte verwenden - besonders für dieses Essen, bei dem Sie so wenig Farbe haben. Ein leuchtend blauer, grüner, roter usw. Teller würde das Essen sofort abspringen lassen! Es hätte auch nicht das gleiche Reflexionsproblem wie die Silberplatte.

Ich würde näher an das Essen kommen. ("Warten Sie, Sie sagten, die abgeschnittenen Kanten der Platte sind eine Ablenkung!") Ja, gehen Sie voran und kommen Sie näher und schneiden Sie die Kanten der Platte ab: so dass alles, was ich im Rahmen sehe, die Platte und das Essen ist - - schön und eng. Zeigen Sie das Essen wirklich und machen Sie es appetitlich.

Das diffuse Fensterlicht ist schön, aber Sie zeigen damit in die falsche Richtung. Das Tageslicht strömt durch das Fenster und trifft auf die Rückseite des Essens, während Sie es geschossen haben. Legen Sie Ihren Rücken zum Fenster / Sonnenlicht und Sie werden wahrscheinlich etwas mehr Pop aus den Farben bekommen. Oder versuchen Sie, mit dem Fensterlicht zu fotografieren, das über die Seite der Platte strömt.

Ich erinnere mich, dass ich irgendwo gesehen habe, dass ein "Fotograf mit natürlichem Licht" jemand ist, der Blitz einmal verwendet hat, das Ergebnis nicht mochte und beschlossen hat, es nie wieder zu verwenden. Das Problem ist, dass gut verwendeter Blitz wirklich der Schlüssel ist, um ein dynamisches Foto zu erstellen, das platzt. Ich würde mit nur einem Regenschirm oder einer Softbox beginnen, um das Essen anzuzünden. Es wird etwas Pop hinzufügen, mehr Details hervorheben und das Essen zeigen, um es appetitlicher zu machen.

Haben Sie einige zusätzliche Blitze? Ich würde vielleicht ein härteres Seitenlicht hinzufügen, um die Textur in der Schlagsahne hervorzuheben (?). Verwenden Sie möglicherweise ein Randlicht, um die Rückseite der Zitronen zu beleuchten und den Rand der Zitronen wirklich vom Teller fallen zu lassen.

Das Essen stylen. Holen Sie sich eine Spritzflasche Wasser und sprühen Sie sie auf die aufgeschnittene Zitrone, damit sie kleine Glanzlichter hervorruft und "funkelt", wenn Sie einen Blitz darauf sprengen. Machen Sie aus der Schlagsahne einen schicken Tropfen mit einer großen Spitze oder formen Sie daraus Quenelles. Würde so etwas wie ein Minzblatt für dieses Gericht Sinn machen? Ein zusätzlicher Spritzer Farbe, Textur und Form in einem so einfachen Gericht würde ein großes zusätzliches Element von Interesse hinzufügen.

Versuchen Sie bei Ihrem nächsten Shooting einfach, sich darauf zu konzentrieren, ein oder zwei Dinge zu verbessern. Verwenden Sie eine einfarbige Platte und bewegen Sie die Platte so, dass Sie mit dem Fensterlicht an Ihrer Seite oder hinten fotografieren können. Wenn Sie Schritt für Schritt Änderungen vornehmen, können Sie sehen, wie die einzelnen Elemente das Foto verbessern. Wenn Sie alles auf einmal ändern, ist es schwer zu verstehen, welche spezifischen Änderungen bei welchem ​​Aspekt des Fotos hilfreich waren.

Ein weiterer Trick, den Sie vielleicht ausprobieren möchten, ist neben @Imre und @Dan Wolfgang, Bokeh zu probieren.

Ich habe mir die Website angesehen, auf der Sie Ihre Fotos einreichen möchten, und die von vorne gut beleuchtet ist, einschließlich des Entfernens ablenkender Elemente, der Verwendung warmer Farben usw., verwendet einen flachen Fokus.

Einige Aufnahmen, die diese Fotografen verwenden, sind etwa 1: 1,4-2,8 oder digital bearbeitet. Einige Fotografen lieben es, 70-200 m 1: 2,8-Objektive oder erstklassige Makroobjektive zu verwenden, damit ihre Motive (normalerweise Porträts, aber auch andere Objekte) aus dem Bild "herausspringen". Ich persönlich benutze 17-50mm, weil ich mir noch keine 70-200mm leisten kann, also benutze was du kannst.

Denken Sie jedoch daran, dass es bei Verwendung einer geringen Schärfentiefe manchmal schwierig sein kann, das Motiv perfekt scharf zu stellen. Versuchen Sie, ein paar Stufen nach oben auf f / 4 oder f / 5.6 zu fahren, und beginnen Sie danach, es nach unten zu bringen. Führen Sie auch Experimente durch, die in extremen Situationen wie 1: 15 oder 1: 2,8 schießen. Der Unterschied wird Sie in Erstaunen versetzen.

Hier sind gute Beispiele für schnelle Fokusabfälle bei Aufnahmen mit geringer Schärfentiefe:

Meine Meinung zum obigen Foto:

Kompositorisch haben Sie ein sehr kleines Stück einer blauen Schüssel, eine Scheibe eines Außenfensters und Sie haben die Enden des Tellers abgeschnitten. Es ist nichts Falsches daran, etwas auszuschneiden, aber wenn Sie etwas fast, aber nicht ganz vollständig zeigen oder nur ein so kleines Stück einschließen, dass Sie nicht sagen können, was es ist, denke ich, dass es den Betrachter dazu bringt, "warum hat sie es nicht einfach getan?" Fügen Sie noch einen viertel Zoll hinzu und zeigen Sie das Ganze. Ich finde das Gras + Pflaster vor dem Fenster ablenkend.

IMO-Beleuchtung ist hart und führt zu Schatten. Sie müssen das Licht streuen und etwas Licht zurück auf die Vorderseite des Lebensmittels reflektieren (zum Beispiel sehen Zitronen meiner Meinung nach zu viel im Schatten aus). Die Platte hat sehr helle Reflexionen, die bei diffusem Licht angenehmer wären.

Ich weiß nicht, ob wir mit der Kritik an diesem Thread fortfahren können / sollten, aber wenn Sie im Chat fortfahren möchten, schaue ich mir gerne andere Bilder an und kommentiere sie

Wie von anderen gesagt - Komposition - ist Licht am Ende nicht so toll. Warum die Back-Lite? Macht die Dinge komplizierter und fügt nichts hinzu.

Ich würde eines hinzufügen: Die Zusammensetzung des Essens selbst fühlt sich falsch an. Sie geben die Mousse und eine geschnittene Zitrone in den Teller. Was in der Schüssel ist, soll gegessen werden. Nur wenige Menschen würden gerne eine ganze Zitrone essen: D Es wäre besser gewesen, die Mousse in einem Teller und die Zitronen auf der Seite zu haben, was darauf hindeutet, dass sie für die Zubereitung verwendet wurden.

Dies ist nur eine Frage des persönlichen Geschmacks, aber der Teller ist ein bisschen démodé.

Der Zitronenhälfte im Vordergrund fehlt etwas Schale.

Mit einem Wort, das Foto zeigt nicht, dass Sie viel Sorgfalt darauf verwenden, jeden Aspekt nahezu perfekt zu machen.

• Verwenden Sie die Glasgefäße , da diese keine Reflexionen erzeugen.
• Verwenden Sie die Glasgefäße , da Sie nicht von oben schießen müssen. Glas ist transparent. Sie können Ihren Blickwinkel leicht senken. Das Schießen des Essens durch das Glas kann Appetit auslösen, da es den Geist dazu zwingt, nach mehr Offenbarung zu fragen.
• Verwenden Sie KEINE Designergefäße, da diese die Aufmerksamkeit ablenken. Im aktuellen Fall zieht das Randdesign des Schiffes meine Aufmerksamkeit mehr auf sich als das Essen.
• Halten Sie die unerwünschten Elemente vom Foto fern. Im aktuellen Fall sind die unerwünschten Elemente
  • Das blaue Objekt rechts.
  • Die Straße mit dem Gras darauf.
• Die Textur des Lebensmittels sollte deutlich sichtbar sein. Auf dem aktuellen Foto kann ich die Textur der Zitrone, den Saft darin und auch ihre Adern nicht sehen.