Über Filmtechniken

Ich habe in letzter Zeit ein großes Interesse am Filmemachen entwickelt (ich hoffe, es ist keine Modeerscheinung). Ich interessiere mich mehr für die technische Seite wie Kinematographie, Schnitt, Beleuchtung usw. als für Schauspiel, Regie usw.

Ich bin auf der Suche nach Websites, die eine Art "Überprüfung" (mehr) der Filmtechniken als der Geschichte, der Schauspielerei usw. durchführen. Ich habe nicht viel Hilfe beim Googeln bekommen. Könnten Sie gute Leute in diesem Forum mich zu einigen Online-Sites führen, die diese Aspekte von Filmen diskutieren?

Die Regie von Schauspielern ist ein technischer Teil des Filmemachens. Es ist nicht einfach, und wenn Ihre Schauspieler keine guten Leistungen erbringen, haben Sie wahrscheinlich keinen guten Film. Die Leute können normalerweise langweilige Kinematografie und klobige Bearbeitung verzeihen - aber wenn sie den Charakteren nicht glauben, haben Sie keine Chance, das Publikum zu motivieren.

Ich gehe selbst auf eine Filmschule und habe online nicht wirklich viel recherchiert. Ich vermute, dass Sie nicht alles finden können, was Sie wissen müssen, wenn Sie nur online suchen. Wenn Sie es ernst meinen mit dem Filmemachen, dann würde ich vorschlagen, dass Sie einige Kurse belegen. Wenn Sie es nur als Hobby aufnehmen möchten, ist das Üben der beste Weg zu lernen. Kaufen Sie eine Kamera (eine gute DSLR, wenn Sie es sich leisten können), holen Sie sich eine Bearbeitungssoftware auf Ihren Computer (empfehlen Sie Final Cut Pro 7, wenn Sie einen Mac besitzen, oder Adobe Premiere Pro, wenn Sie einen PC haben) und fotografieren Sie im Freien bei natürlichem Licht (billiger und sieht besser aus, wenn Sie nicht gut beleuchten können). Der beste Weg, Filme zu studieren, ist auch, Filme anzuschauen. Sehen Sie sich viele verschiedene Arten von Kino an. Wenn Sie einen bestimmten Regisseur mögen, versuchen Sie, alle Filme anzusehen, insbesondere die frühen Kurzfilme, falls vorhanden.

Habe gerade eine schnelle Google-Suche durchgeführt und ein paar Websites gefunden: für Kinematografie: http://filmmakeriq.com/2008/07/345-cinematography-techniques/ Filmemachen im Allgemeinen: http://digital-filmmaking.blogspot.com/

Ich bin mir nicht sicher, ob sie gut sind, sorry Kumpel.

Wenn Sie eine DSLR kaufen möchten, ist diese Stackexchange-Site perfekt für Informationen. /photo//

Denken Sie daran, es dreht sich alles um die Geschichte. Wie man die Geschichte erzählt. Und die Werkzeuge, mit denen Sie es erzählen.

Bearbeitung, Beleuchtung, Spezialeffekte und Sound (sind die Werkzeuge, mit denen Sie Ihre Geschichte erzählen können .)

Denken Sie daran: Geschichte, Geschichte, Geschichte.

Anfangen:

Eine gute Einstiegskamera für die Dreharbeiten von Tom Antos.

Schussdesign:

Wieder Tom Antos, der das Einrahmen und Färben erklärt.

101 Belichtungs- und Lichteffekte:

Andrew Devis von Creative Cow verwendet Premiere Pro, um Szenen in Ihren Filmclips neu zu beleuchten.

Ein weiterer großartiger Trainer ist Maxim Jago von Lynda.com für Premiere Pro (dies würde ein monatliches Abonnement erfordern, um auf die Lektionen zugreifen zu können) http://www.lynda.com/Premiere-Pro-tutorials/Premiere-Pro-CS6-Effects-Workshop /123547-2.html

Spezialeffekte:

Möglicherweise sind Postproduktionsarbeiten erforderlich, und die Verwendung von Tools wie Adobe After Effects ist ein Muss. Evan Abrams ist eine große Hilfe, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Kanal: https://www.youtube.com/channel/UCF5pdu3Z2Hk8bouDB_C3zFg

Ressourcen:

Für angehende Filmemacher
http://nofilmschool.com/
http://www.creativecow.net/

Ich weiß, dass mir eine Menge anderer Ressourcen fehlen, aber dies ist nicht einfach, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern.

Viel Glück.

Besser als Websites sind die Extras auf DVDs. Oft wird darüber gesprochen, wie und warum bestimmte Dinge getan wurden. Wenn Sie sich diese verschiedenen Perspektiven ansehen, erhalten Sie gute Informationen. Es sind ALLE Aspekte des Filmemachens, vom technischen bis zum künstlerischen, aber da sie alle Teil desselben Teams sind, ist es gut zu verstehen, wie der Regisseur und der Schauspieler denken, damit der Techniker effektiv mit ihnen kommunizieren kann.

Finden Sie einige Leute IRL, die Ihr Interesse und Ihre Begeisterung für das Filmemachen teilen. Sie müssen keine Profis sein, und Sie müssen nicht für eine schicke Filmschule bezahlen, aber eine Diskussion mit echten Menschen über Technik zu eröffnen, ist der beste Weg, um mit dem Lernen zu beginnen. Sehen Sie sich mit diesen Personen Filme an, drücken Sie die Pause-Taste, wenn etwas Ihre Aufmerksamkeit erregt, und sprechen Sie darüber. Wie würden Sie etwas Ähnliches erreichen? Wie würden sie vorgehen? Was könnte besser gemacht werden und wie? Das ist Schritt eins.

Schritt zwei ist der schwierige Teil. Eigentlich rausgehen und Sachen filmen. Verwenden Sie Ihr Handy, wenn das alles ist, was Sie haben. Versuchen Sie aktiv, die Aufnahmen, Looks, Bearbeitungen, Sounds und Techniken zu emulieren, die Ihr Interesse an Schritt 1 geweckt haben. Entwickeln Sie ein audiovisuelles Vokabular. Erfinde Worte, wenn du musst. Sobald Sie mehr Gespräche mit mehr Personen führen, die ähnliche Interessen haben, werden Ihre Terminologie und Ihr Fachwissen zusammenwachsen. Sie werden in kürzester Zeit wissen, was ein c-47 ist und wie man einen benutzt.

In Ihrer "Freizeit" ist das Internet ein großartiger Ort, um Ihr Wissen zu ergänzen. Websites wie diese sind ein großartiger Ort, um Fragen zu stellen. Bulletin Boards, Video-Hosting-Sites und soziale Medien sind großartige Orte, um Feedback zu Ihrer Arbeit zu erhalten. Suchmaschinen eignen sich hervorragend, um Ihre Intuitionen zu überprüfen. Aber nichts geht über die reale Interaktion mit Menschen, die Ihre Interessen teilen.

Es gibt einen Youtube-Kanal mit unzähligen Tutorials zu einfachen, erschwinglichen Filmtechniken. Ich bekomme die meisten meiner Inspirationen von dort:

http://www.youtube.com/user/filmriot