Wie bringt man unsere Musik in Spiele?

Was ist der beste Weg, um unsere Musik als ziemlich unbekannte unabhängige Band in Computerspiele zu bringen? Ich denke nicht so sehr über Lizenzprobleme nach, sondern darüber, welche Kanäle verfügbar sind und wie ich von Spielentwicklern wahrgenommen werden kann, die an unserer Art von Musik interessiert sein könnten.

Sie haben zwei Möglichkeiten:

1) Der indirekte Weg: Finden Sie Websites, die Musik verbreiten, und platzieren Sie sie dort. Siehe Wo ist hochwertige bezahlte Spielemusik? und Wo finde ich kostenlose Musik für mein Spiel?

2) Der direkte Weg: Finden Sie ein Projekt in der Entwicklung und sprechen Sie direkt mit ihnen. Siehe "Finden eines Projekts" von hier aus: Wie kann ich mich an Open Source-Spielprojekten beteiligen?

Direkte Werbung.

Suchen Sie nach Spieleentwicklern, von denen Sie glauben, dass Ihre Musik mit ihren aktuellen oder früheren Produkten übereinstimmt, und senden Sie eine einfache E-Mail, in der Sie sich vorstellen. Ich werde sogar eine E-Mail an Entwickler senden, auch wenn Ihre Musik nicht zu früheren Projekten passt, da Sie nie wissen, was sich entwickeln könnte: Heute ist ein Lernspiel, morgen vielleicht ein satanisches Hack'n'Slash-Gore-Spiel, das es machen würde God Of War Rate C;)

Dies sind nicht Ihre Spiele als Soundtrack, aber Rock Band Network (das derzeit gewartet wird, während Änderungen an der Rock Band 3-Kompatibilität vorgenommen werden, sollte aber bald wieder verfügbar sein) ist einfach fantastisch. Sie können alles selbst erstellen, und die einzigen Kosten sind ein XNA Creators Club-Konto und eine Xbox 36 (300 US-Dollar für die Xbox, 100 US-Dollar für ein Jahr Creators Club, die Sie tatsächlich aufschieben können, bis Sie zum Testen bereit sind). .

Eine andere Alternative ist, einfach dein eigenes Spiel zu machen. Shinobi Ninja hat gerade ein iPhone-Spiel über sich selbst gemacht: itunes.apple.com/us/app/brooklyn-to-babylon-shinobi/id347930797?mt=8

Sie haben einen Entwickler unter Vertrag genommen, also waren diese Kosten damit verbunden. Freunde dich mit Informatik-Majors an. ;)

Als unabhängiger Spieleentwickler würde ich Ihnen sagen, dass es für uns sehr schwierig ist, die richtige Musik für unsere Spiele zu finden ... Es sollte für Sie nicht schwierig sein, Spiele zu finden, die Ihrem Musikstil entsprechen. Richten Sie einfach eine Webseite mit einigen Beispielen Ihrer Musik ein und bewerben Sie sie in Spieleentwicklungsforen. Wenn es gut ist, werden Sie viele Antworten bekommen, da bin ich mir sicher!

Netzwerk Netzwerk Netzwerk ...

Gehen Sie zu Dingen wie der Spieleentwicklerkonferenz . Hängen Sie ab und sprechen Sie mit jedem, den Sie treffen. Erfahren Sie mehr über Videospielmusik an einem Ort wie GameSoundCon , um sich für einen potenziellen Spieleentwickler besser (und wertvoller) zu machen.

Spiele und Spiele kennen und lieben. Viele Leute wollen sich mit Spielemusik beschäftigen. Nicht viele von ihnen lieben Spiele. Würde George Lucas einen Komponisten wollen, der nie wirklich Filme gesehen hat oder kein aktuelles Spiel nennen konnte, in dem sein nächster Film gedreht wurde? Spieleentwickler sehen ihre Komponisten oft genauso.

Holen Sie sich ein oder zwei Studentenspiele - gehen Sie zum örtlichen College und sehen Sie nach, ob es dort einen Spieleclub oder eine Informatikabteilung gibt. An diesen Orten gibt es oft eine Menge von Schülern erstellter Spiele, und sie haben keine Ahnung, wo sie Musik machen sollen. Nichts sorgt für einen besseren Lebenslauf als "Oh, lade XXXX aus dem App Store herunter, um etwas von unserer Spielemusik zu hören.

Aufbauend auf Brian Schmidts 2012er Antwort zum Thema Networking würde ich vorschlagen, nach Game Jams Ausschau zu halten

Ein Jam ist wie ein Hackathon oder eine Charrette, bei der eine Gruppe von Spielentwicklern zusammenkommt, um in sehr kurzer Zeit - oft an einem Tag oder einem Wochenende - ein spielbares Spiel von Grund auf neu zu erstellen.

Einige Jams haben ein offizielles Konzept von "Floater" -Künstlern, Musikern und Sounddesignern, die sich ohne Entwicklungsteam anmelden können, und die Organisatoren werden versuchen, sie mit einem oder mehreren Entwicklungsteams zusammenzubringen, die visuelle und akustische Inhalte benötigen . Selbst ohne offizielles Matchmaking dürfte das Abfeuern eines Tweets auf dem Hashtag des Jam, um Musikunterstützung anzubieten, das Interesse von mindestens einem Entwickler wecken.

Jam-Spiele selbst sind oft kurzlebige, einmalige Prototypen, die nie weiter gehen, aber manchmal stößt man auf Gold, das es wert ist, zu einer vollständigen Veröffentlichung entwickelt zu werden (Beispiele für Jam-Spiele in meiner Region sind Toto Temple , Mount Your Friends , Super Time Force und Lovers in einer gefährlichen Raumzeit , The Yawhg - Ich habe keine Beziehung zu einem dieser Spiele, ich denke nur, dass sie und ihre Schöpfer ziemlich großartig sind) :)

Diese einmalige Natur kann eine Bereicherung sein, um Ihren Fuß in die Tür zu bekommen. Die Chance, dass Sie bereits den perfekten Song für ein großes Projekt in der Entwicklung haben, ist gering, aber ein Jam-Spiel ist natürlich formbar und wird von den Einschränkungen des Zeitrahmens / Themas / der verfügbaren Personen geprägt. Steigen Sie früh ein und die Entwickler sind möglicherweise in der Lage, ein Spiel um Ihre Musik herum aufzubauen und nicht umgekehrt, und sind eher bereit, Risiken für einen Sound oder Stil einzugehen, an den sie vorher vielleicht nicht gedacht haben.

Über den Rahmen eines Spiels hinaus können Sie mit dem Jam Beziehungen zu Entwicklern aufbauen, bei denen jeder weiß, wie es ist, miteinander zu arbeiten. Wenn sie das nächste Mal an einem kommerziellen Projekt arbeiten und nach Musik suchen, die sie in Auftrag geben oder lizenzieren können, werden Sie in ihren Gedanken sein.

Als Beispiel hatte ich bei meinem letzten Jam-Spiel eine großartige Erfahrung mit einem Audio-Floater und habe sie seitdem für zusätzlichen Sound und zusätzliche Musik in Auftrag gegeben. Ich habe vor, dieses Wochenende wieder mit ihnen zu jammen.