Hat jedes interessante Foto eine Geschichte zu erzählen?

Sollte ein Foto mit einer interessanten Komposition unbedingt eine Geschichte zu erzählen haben? Mir wurde gesagt, dass es sich nicht lohnt, auf den Auslöser zu drücken, wenn Sie keine Geschichte hinter einem Foto erzählen können. Ich habe viele Fotos weggeworfen, die eine interessante Komposition hatten, aber keine Geschichte zu erzählen. Auch wenn ich fotografiere, lasse ich mich von meiner Intuition und den sogenannten "Kompositionsregeln" (Drittelregel, Leitlinie) leiten, aber ich habe oftmals keine Geschichte zu erzählen.

Mache ich das richtig?

Sie können eine "Geschichte" erzählen, ohne unbedingt eine "Erzählung" zu erstellen. Ich denke, Sie sind vielleicht der Meinung, eine Geschichte könne nur aus einer Erzählung bestehen.

Einige Bilder erzeugen sehr deutlich eine Erzählung. Hier hat ein junger Mensch Angst vor einem älteren Menschen, der eine etwas gruselige Maske trägt. Die Körpersprache beider Subjekte und die Gesichtszüge der Maske sprechen eine nahezu universelle menschliche Sprache, die die Erzählung kommuniziert.

Erzählt das folgende Bild eine Geschichte? Wenn ja, was ist die Erzählung? Für diejenigen, die ein Klima erlebt haben, in dem Blätter ihre Farbe ändern und mit den Jahreszeiten fallen, kann das Bild Erinnerungen an einen bestimmten Ort und eine bestimmte Zeit wecken, an denen eine ähnliche Szene erlebt wurde. Zumindest für diese Betrachter erzählt das Bild eine allgemeinere Geschichte: Es erinnert sie daran, dass das Grün des Sommers den Farben des Herbstes Platz macht, wenn die Tage kürzer und die Temperaturen kühler werden. Aber für jemanden, der sein ganzes Leben in einer Wüste oder in einem tropischen Klima verbracht hat, in dem die vier Jahreszeiten nicht vorkommen, und der nicht von den vier Jahreszeiten in anderen Teilen der Welt erfahren hat, erzählt das Bild diese Geschichte nicht.

Dies liegt daran, dass die Geschichte im Bild nur impliziert und nicht explizit erzählt wird. Es ist keine Erzählung in dem Sinne, dass wir nicht wirklich darüber informiert sind, wo ein bestimmter Büschel Blätter an einem bestimmten Baum an einem bestimmten Ort zu einer bestimmten Zeit zu den Farben wurde, die wir sehen. Uns wurde nicht gesagt, welche Farbe (n) sie hatten, bevor sie die Farben auf dem Foto wurden. Es ist eher ein universelles Symbol für Blätter, die im Herbst ihre Farbe ändern.

Darüber hinaus bin ich mir nicht sicher, ob ich damit einverstanden bin, dass jedes gute Foto auch nur "eine Geschichte erzählen" muss. Ich denke, der Zweck der bildenden Kunst im Allgemeinen und der Fotografie als bildende Kunst im Besonderen besteht darin, eine emotionale und / oder intellektuelle Reaktion hervorzurufen. Es spielt keine Rolle, ob ein Kunstwerk eine Erzählung oder gar eine Geschichte enthält, solange es eine Reaktion des Betrachters hervorruft.

Dieses Bild an und für sich schafft oder illustriert keine Erzählung. Man müsste die Bedeutung des Wortes Geschichte wirklich erweitern, um zu sagen, dass es überhaupt eine Geschichte erzählt. Was es (hoffentlich) bewirkt, ist, dass der Betrachter seine eigene Geschichte zu diesem ziemlich abstrakten Bild von Feuerwerkskörpern bringt und dem Bild eine Bedeutung verleiht, die sich aus der eigenen Erfahrung jedes Betrachters ergibt. Ein Botaniker, der Blumen und Löwenzahn anbaut, hat möglicherweise eine ganz andere Interpretation und Reaktion als ein Kampfveteran, der während des Zweiten Weltkriegs die Flak über Europa überlebt hat.

Wenn man andererseits einen Titel, der auf eine bestehende kulturelle oder literarische Erzählung verweist, unter dem obigen Bild platzieren würde, könnte das Bild diese bestehende Erzählung veranschaulichen, zumindest für diejenigen, die die Referenz (en) im Titel erkennen. Nennen wir diesen "Michael - Luzifer - Gabriel". Jetzt wurde etwas, das visuell ziemlich abstrakt war, eine Bedeutung zugewiesen, und diejenigen, die den literarischen Bezug¹ erkennen, könnten eine Beziehung zwischen bestimmten Formen im Bild und der Erzählung von Luzifers Fall vom Himmel erkennen.

Ob narrativ oder nicht, einige Werke enthalten kulturell bedingte Elemente, sodass die emotionale Reaktion der meisten Zuschauer den meisten anderen Zuschauern derselben Kultur ähnelt. Andere Werke sind möglicherweise abstrakter und rufen unterschiedliche Arten von Antworten von verschiedenen Beobachtern hervor, die auf ihren eigenen Lebenserfahrungen beruhen.

_{¹ Michael, Luzifer und Gabriel sind die traditionellen Namen in der jüdisch-christlichen Tradition, die den drei Erzengeln des Himmels gegeben wurden, bevor einer von ihnen, Luzifer, zusammen mit einem Drittel aller Engel im Himmel, vom Himmel verbannt wurde folgte ihm, weil er es wagte, sich als Gott gleich zu sehen.}

Aus den Kommentaren:

Könnten Sie die Idee von Geschichten erweitern, die nicht erzählender Natur sind? Die beiden Wörter sind oft synonym, insbesondere im Zusammenhang mit dem Erzählen einer Geschichte.

Und eine Antwort von einem anderen Benutzer:

Ein Bild zeigt normalerweise nur einen Moment. Sofern es nicht die Geschichte darstellt, während sie sich entfaltet und die "Handlung" zeigt, wird die Geschichte nicht erzählt. Es könnte Ihnen einen bestimmten Zeitabschnitt der Geschichte zeigen. Ihre Vorstellungskraft und andere Informationsquellen schaffen die Geschichte, aber das Bild allein sagt selten alles.

Ich denke, die Unterscheidung zwischen "Erzählung" als Teilmenge der allgemeineren "Geschichte" liegt irgendwo zwischen den beiden Polen, die in den beiden zitierten Kommentaren zum Ausdruck kommen. Ein Extrem sieht in "Erzählung" und "Geschichte" nahezu identische Bedeutungen. Der andere sieht "Erzählung" nur dann als zutreffend an, wenn alles in der Geschichte visuell explizit dargestellt wird.

In Wirklichkeit scheint es mir eher ein graduelles Kontinuum zu sein. Genauso wie wir das Konzept der Schärfentiefe verwenden, gibt es möglicherweise keine klare "Linie", die eine vollständigere und explizit zum Ausdruck gebrachte "Erzählung" von einer allgemeineren "Geschichte" trennt, die vom Betrachter ausgefüllt werden muss die Details mit ihrer eigenen Erfahrung. Die drei Beispiele, die ich oben hinzugefügt habe, gehen von einer expliziteren Erzählung zu einer allgemeineren "Geschichte" über. Auf jeden Fall denke ich, dass wir uns alle ziemlich gut einig sind, dass alle Erzählungen auch Geschichten sind, aber vielleicht sind nicht alle Geschichten Erzählungen, zumindest nicht explizit in Bezug auf die bildende Kunst.

Diese Frage wurde unter "Komposition" und "Street-Photography" getaggt, daher werde ich dies bei meiner Antwort berücksichtigen.

Der Zweck der Fotografie hängt von der Art der Fotografie ab. Das Spektrum reicht von der Verwendung zur Dokumentation einer Szene oder von Motiven bis zur Verwendung als Kunstform.

Unter dem Dach der visuellen Künste geht es bei der Fotografie darum, eine emotionale Reaktion hervorzurufen, nicht unbedingt "eine Geschichte zu erzählen". Sie können beides auf einem Foto erreichen, aber der Hauptzweck ist es, eine emotionale Reaktion hervorzurufen. In der Straßenfotografie kann man sehr gut beides erreichen, aber das Aufrufen oder interessanter Linienmuster kann und kann emotionale Reaktionen hervorrufen.

Ehrlich gesagt, weil Fotografie als Kunstform so subjektiv und relativ zum Betrachter ist, lassen Sie sich von Ihren eigenen Instinkten leiten.

Nein.

Wenn Sie sich mit Fotojournalismus beschäftigen, sollte es natürlich Ihr Ziel sein, Geschichten auf Ihren Fotos festzuhalten. Aber Fotos können so abstrakt sein, dass der Betrachter nicht einmal sagen kann, was das Thema ist , geschweige denn, was (wenn überhaupt) passiert . Ein Foto kann einen Sachverhalt ausdrücken oder eine Frage inspirieren, von denen keines wirklich das gleiche ist wie das Erzählen einer Geschichte.

Anders ausgedrückt: Jedes gute Foto, das eine Geschichte erzählen muss, erweitert die Bedeutung der Geschichte so sehr, dass es keine nützliche Idee mehr ist. Hier ist ein Foto von mir, das eine Geschichte erzählt, IMO:

Hier ist eine Menge los: Läufer rutscht in die Startplatte, Pitcher ist bereit, den Ball zu fangen, der gerade vom Catcher geworfen wurde, Teig, der nach einem Opferfeuer davonläuft, On-Deck-Teig, der das Geschehen beobachtet, Schiedsrichter, der bereit ist, das Spiel anzurufen. Auch wenn das Foto nur einen Moment lang ist, kann der Betrachter eine Menge aufnehmen und zusammenfügen. Vergleichen Sie das mit einem Stillleben oder einem abstrakten Foto, auf dem schöne Farben auf angenehme Weise angeordnet sind, oder einer Sammlung interessanter Texturen: Es gibt immer noch viel zu sehen und zu genießen, aber es ist keine sinnvolle Geschichte , die ähnlich ist das Foto oben.

Idealerweise sollte es etwas Interessantes geben, auf das sich Ihre Kompositionen beziehen.

Ich habe einen Verwandten, der gerne malt. Sie mag Landschaften, aber sie mag weder Menschen noch Tiere. Ihre Arbeit ist schön komponiert und der Blick wird auf die Mitte der Bilder gelenkt, in der es nichts gibt. Ich hatte nie das Herz, es ihr zu sagen, und wir haben einige ihrer Arbeiten an unseren Wänden hängen.

Wie immer eine Geschichte erzählen? Ich glaube nicht, aber es ist großartig, wenn Ihre Fotos faszinierend sind.

Tritt einem Fotografie-Club bei, wenn du einen findest. Sie werden die Arbeit vieler anderer Leute sehen und selbst Feedback erhalten.

Mir wurde gesagt, dass es sich nicht lohnt, auf den Auslöser zu drücken, wenn Sie keine Geschichte hinter einem Foto erzählen können.

Vertrauen Sie Ihrer Intuition, und wenn Sie das Gefühl haben, den Auslöser drücken zu müssen, tun Sie es. Entscheide später, ob das Bild Emotionen zum Teilen hat.

Sollte ein Foto mit einer interessanten Komposition unbedingt eine Geschichte zu erzählen haben?

Ich denke, es kommt auf die Definition von "Geschichte" an. Fotografie kann fast abstrakt sein und ich denke nicht, dass abstrakte Kunst eine Geschichte hat - sie vermitteln dem Betrachter sicherlich eine Botschaft, aber Botschaft ist nicht dasselbe wie Geschichte, denke ich.

Mache ich das richtig?

Sie machen es richtig, wenn Ihr Foto eine emotionale Auswirkung auf einen anderen Betrachter als Sie hat.

Zwei Antworten

1. Vielleicht würde mehr Aufmerksamkeit auf das Thema Ihre Fotos verbessern. Vielleicht nicht. Die Idee ist, dass es sich je nach Kontext um konstruktive Kritik handeln könnte.

2. Es ist dein Foto. Wenn jemand der Meinung ist, dass Fotos eine Geschichte erzählen sollten, kann er sich eine Kamera zulegen und diese selbst herstellen.

Mein Rat, versuchen Sie, einige Geschichten zu erzählen und zu sehen, was passiert. Vielleicht werden deine Fotos besser. Vielleicht werden sie schlimmer. Wahrscheinlich wirst du etwas lernen. Deshalb sage ich Ihnen nicht, es nicht zu versuchen.

"Story" ist ein lustiges Wort, mit dem man arbeiten kann. Es ist ein sprachliches Konzept, das sich in vielen Umgebungen als nützlich erweist.

Wenn ich "jedes interessante Foto hat eine Geschichte" in eine Sprache übersetzen würde, mit der ich mich gut auskenne, würde ich vorschlagen, dass das, was ein Foto interessant macht, darin besteht, dass der Betrachter eine eigene Geschichte spielt Verstand. Der Schlüssel ist die Idee, dass es sich abspielen soll. Du hast eine sehrstatisches Medium, als Fotograf. Sobald Sie diesen Auslöser drücken, ändert sich das Bild nie mehr. Die "interessanten" Fotos fühlen sich jedoch nicht statisch an. Sie haben fast das Gefühl, dass Bewegung in Ihnen ist, wenn Sie sie betrachten. Ich glaube, das ist es, was sie einfangen wollen, wenn sie sagen: "Jedes interessante Foto hat eine Geschichte." Es ist nicht so, dass Sie eine Geschichte in die Szene eingebettet haben, sondern der Betrachter beginnt seine eigene kleine Geschichte, wenn auch nur für einen kurzen Moment, wenn er sich das Bild ansieht. Es ist die Sache, die den Unterschied zwischen einem Bild, an dem Sie einfach vorbeigehen, und einem Bild definiert, das Sie anhalten und versuchen, alles in sich aufzunehmen.

Ich denke, der Zweck, neuen Fotografen zu sagen, dass "jedes interessante Foto eine Geschichte hat", besteht darin, Ihnen einen Hinweis zu geben, wie Sie Ihre Kunst verfeinern können. Es ist sehr schwer zu erklären, warum eine Person das Gefühl hat, eine Geschichte in einem Bild zu haben. Es ist jedoch sehr leicht zu spüren. Der Vorschlag ist, zu versuchen, dass die Bilder Ihnen eine Geschichte erzählen, denn dann ist es wahrscheinlicher, dass dieses Bild einen roten Faden in unserem Leben berührt und dem Betrachter eine Geschichte erzählt. Es ist absichtlich neblig. Es ist nicht wie bei Licht- oder Polarisationstricks, bei denen wir sagen können, dass Sie X tun, um das Ergebnis Y zu erhalten. Es ist etwas, das Sie auf eigene Faust erkunden und Ihren eigenen Ansatz finden müssen. Die Anspielungen auf "Geschichten"

Für mich als Amateur, der glaubt, mehr zu wissen als er wirklich weiß, ist mein Test für ein "interessantes" Bild, das von den Profis aufgenommen wurde, dass ich spüre, wie sich die Bewegung einer Geschichte in meinem Kopf entfaltet, während ich sie anschaue. Manchmal ist das einfach. In einige Bilder sind menschliche Gefühle eingebrannt, beispielsweise die Belastung des Gesichts eines Läufers, wenn er die letzten zwei Meter vor der Ziellinie sprintet. Andere Bilder sind subtiler. Ich kann mir ein Bild von El Capitan oder den Teton-Bergen ansehen, das von Ansel Adams aufgenommen wurde, und Bewegung spüren. In diesem Fall ist es nicht die tollwütige Energie einiger Sekunden eines Rennens, sondern die langsame, zielgerichtete Bewegung der geologischen Zeit. In meinem ganzen Leben wird sich der Kapitän nicht so weit bewegen, das Bild um einen einzigen Silberhalogenidkristall zu verschieben. Und doch fühle ich irgendwie, dass es Bewegung ist.

In beiden Fällen ist das Bild selbst statisch. Es sind nur ein paar Pigmente auf einer Seite, die in einer ganz bestimmten Anordnung angeordnet sind. Das Leben und die Bewegung entstehen in meinem eigenen Kopf und basieren auf meinen früheren Erfahrungen. Die wirklich eindrucksvollen Bilder sind nur das ... sie rufen etwas in dir Lebendes hervor, von dem du nicht wusstest, dass es da ist.

Um es auf den Punkt zu bringen: Nicht unbedingt Komposition würde eine Geschichte erzählen ... wenn Sie sich nur auf die Komposition konzentrieren!

Straßenfotografie kann einfach bunt sein. Wenn es eine gut gepflegte Straße ist. oder vielleicht ist die Infrastruktur atemberaubend. Es könnte auch die Geschichte von Menschen erzählen, die es gebaut haben, es warten oder es nur benutzen. und die Farben würden die Geschichte sagen.

Dies gilt auch für die anderen Arten von Straßen. Wenn Sie ein Foto von einer Straße gemacht haben, in der arme Menschen leben, würde es wieder seine Geschichte erzählen.

Dies hängt auch von der Denkweise des Fotografen ab, der geklickt hat. Da das Einrahmen der perfekten Aufnahme ein sehr wichtiger Aspekt ist, ist derjenige, der klickt, möglicherweise nicht über die Geschichte informiert, da er mit dem Ort möglicherweise nicht sehr vertraut ist. Aber das Bild sagt alles zu demjenigen, der jeden Abend nach der Arbeit auf der gleichen Straße geht, eine schöne Zeit mit seinem geliebten Menschen hatte, sich gestritten hat oder Monate zusammen verbracht hat, um die Infrastruktur aufzubauen und diese zu planen. und zu den Menschen, die davon leben.

Ich spreche nur über das Bild der Straße. Die Straßenfotografie umfasst eine Vielzahl von Bildern mit weiteren Geschichten.

Fotos sind Erinnerungen, jedes Bild hat eine Geschichte! Sie müssen kein Bild ausgeben, nur weil es Ihnen nichts sagt. es könnte jemand anderem.