Welchen Fotografen findest du inspirierend? [geschlossen]

Als Abwechslung vom technischen Aspekt unserer Fragen möchte ich mich der Fotografie als Kunst zuwenden, daher fürchte ich, dass dies zwangsläufig subjektiv ist.

Welcher Fotograf ist aus Ihrer Sicht besonders inspirierend, warum und wenn möglich, geben Sie ein Beispiel für seine Arbeit.

Dies ist die Fortsetzung einer ähnlichen Frage, die CodeToGlory letztes Jahr gestellt hat. (Was ist Ihr Lieblingsfoto?)

Um den Ball ins Rollen zu bringen, werde ich unten eine Antwort posten.

Da dies jetzt Community-Wiki ist, werde ich (@lindes) hinzufügen: einen Fotografen pro Antwort (und bitte suchen Sie diesen Fotografen in den vorhandenen Antworten, bevor Sie Ihre eigenen hinzufügen), aber Sie können mehrere Antworten einreichen, wenn Sie mehrere inspirierende Personen finden. (Ich denke, das ist das, was für diese Art von Frage am sinnvollsten ist. Wenn andere anderer Meinung sind, bearbeiten Sie bitte diesen Absatz. :)

Gregory Crewdson ( mehr ) Für die surreale Stimmung und das Gefühl, das er mit seiner kontrollierten Beleuchtung und der In-situ-Beleuchtung in ein Foto verwandeln kann. Das und die erzählerische Natur der Fotos, die Sie veranlassen, auf dem Bild zu verweilen und sich zu fragen, was die Motive tun ... oder getan haben.

Michael Kenna inspiriert mich am meisten. Sie können seine Werkzusammenstellung hier sehen. Es gibt eine kurze Dokumentation über seine Techniken.

Seine Arbeit strahlt Raffinesse durch Einfachheit aus. Sie spüren die Einsamkeit, die Ätherizität und die Ruhe, als wären Sie selbst in den Szenen.

"Six Sticks", wie oben abgebildet, ist einer meiner Favoriten von ihm. Ich habe ihm vor einiger Zeit eine E-Mail geschickt und gefragt, was ihm durch den Kopf gegangen ist, als er das Foto gemacht hat. Ich hätte nicht gedacht, dass ein vielbeschäftigter, weltbekannter Fotograf darauf reagieren würde. Aber er tat es:

Was ich dachte ...

Vielleicht war es ein Versuch, die komplizierte, laute, bunte, überfüllte, geschäftige, schnelllebige Welt auf etwas Ruhiges, Einfaches und Meditatives zu reduzieren. Aber ich glaube eher, dass Interpretation im Verstand, im Herzen und in der Seele des Betrachters sein sollte. Also, vielleicht ist es besser, dass du selbst darüber nachdenkst:)

Das brachte mir noch mehr Respekt ein, nicht nur als Fotograf, sondern auch als freundlicher und bescheidener Mensch.

Eines von vielen, das mich sehr inspiriert hat:

Partnerstädte am hellsten

Er hat einige wirklich interessante Lichtmalereien, von denen viele interessante konzeptionelle Komponenten enthalten, z. B. seine "Alien Abductions" -Serie, einschließlich dieser:

Er zeigt auch häufig, wie er macht, was er tut, was für mich eine andere Art der Inspiration ist, zB:

Ein Bild mit eingebetteten Kaleidoskopbildern:

Hinter den Kulissen dieser Technik (mit beschreibendem Text, wenn Sie sich durchklicken):

Oder dieses:

... wo nicht nur die verwendeten Werkzeuge zu sehen sind:

(Siehe auch: sein Kaltkathoden-Tutorial .)

... aber Sie können auch ein Making-of-Video sehen , um zu sehen, wie diese Belichtung zustande kam.

(Und er hat auch eine ganze Reihe von Tutorials - viele gute Informationen.)

Wenn ich diese Dinge zusammenstelle - interessante Bilder und gute Anleitungen -, habe ich festgestellt, dass er momentan einer der inspirierendsten Fotografen für mich ist. Es kann auch helfen, dass er ziemlich produktiv ist - er scheint fast jede Nacht draußen zu sein -, was mich einfach erstaunt.

Wenn Sie solche Sachen mögen, empfehle ich auch die Light-Junkies-Flickr-Gruppe , bei der er und andere wie er auf der ganzen Welt sich gegenseitig unter Druck setzen. Mir ist gerade aufgefallen, dass es auch eine Gruppe leichter Malwettbewerbe gibt ... mehr zum Erkunden (und mich zum Eintreten inspirieren)!

Obwohl es wahrscheinlich ist, dass fast jeder mit seiner Arbeit vertraut ist, lasse ich mich stark von dem Mann inspirieren, der dynamischere, lebendigere und auffälligere Details in Schwarzweiß aufgenommen hat, als die meisten von uns wahrscheinlich in 16,7 Millionen Farben darstellen können.

Ansel Adams - Die Teton und der Snake River

Henri Cartier-Bresson. Ein weiterer "alter Meister", der genauso aktuell ist wie heute vor 70 Jahren.

http://en.wikipedia.org/wiki/Henri_Cartier-Bresson

Garrit Pieper

Ich habe auf http://garrit.deviantart.com und nicht auf seine eigene Seite ( http://www.garrit.de ) verlinkt, da es sich anscheinend um eine Neugestaltung handelt. Einige Arbeiten von ihm:

und viele mehr auf deviantart.com

Besonders inspirierend finde ich Vivian Maiers Straßenfotografie.


Über einen Zeitraum von rund 40 Jahren hat sie mehr als 100.000 Fotos gemacht, hauptsächlich Straßenszenen in Chicago. Siehe diesen Link und diesen Link . Sie ist bemerkenswert für die eigensinnige Art, wie sie ihr erwachsenes Leben der Fotografie widmete, ihre dienstfreien Stunden damit verbrachte, durch die Straßen zu gehen und Fotos zu machen, die einen durchdringenden Einblick zeigten. Ihre obsessive Hingabe an die Fotografie, unter Ausschluss aller anderen, ab einem Alter von etwa 30 Jahren ist wahrscheinlich ein Beispiel für Außenseiterkunst .

Ich wette 10 zu 1, dass ich der einzige bin, der einen Link zu einem Amateur veröffentlicht, aber ich finde, dass die Frau eines Freundes eine der inspirierendsten für mich ist. Ihr Fotostream auf Flickr ist ein wichtiger Grund dafür, aber der wichtigste Grund ist, dass sie erst vor ein paar Jahren mit dem Fotografieren begonnen hat, noch nie eine Spiegelreflexkamera in den Händen gehalten hat.

So beeindruckend ist ihr Strom von Bild zu Bild. Sie macht weiter so und National Geographic klopft an ihre Tür. Daher bin ich inspiriert.

Die meisten, die mich inspirieren, sind bereits aufgelistet, außer Oleg Novikov. Ich war noch nie groß auf Landschaften, bis ich seine Fotos sah, und jetzt bin ich begeistert. Er dreht immer noch viel Film, hauptsächlich Velvia und Provia, und er schreibt auch ziemlich gut.

http://www.olegnovikov.com/

Es gibt viele fantastische Superstar-Fotografen, die mich inspirieren, wie Jay Maisel , Jack Dykinga , Tom Mangelson , David Norton usw. Ich persönlich fand es jedoch einfacher, mich von weniger einschüchternden Namen inspirieren zu lassen.

Wilson Tsoi ist ein großartiger Fotograf, er kann ebenso großartige Bilder mit einer Kompaktkamera aufnehmen wie mit einer DSLR. Er hat ein erstaunliches Auge für Komposition und seine Liebe zur Nachtfotografie ist vergleichbar mit meiner.

Michael Reichmann hat mich schon früh als Meister der Kompositionsvereinfachung inspiriert. Inmitten des Chaos von Orten wie Bangladesch gelingt es ihm immer noch, einfache, aber wirkungsvolle Bilder aufzunehmen.

PS: Fühlen Sie sich frei, sich auch von mir inspirieren zu lassen;)

Ich fing an, von den üblichen Verdächtigen angemacht zu werden - Weston, Karsh, Adams -, aber ich muss sagen, dass der einzige Fotograf, der meine Meinung über das Handwerk wirklich geändert hat, Shin Sugino ist . Meine erste Einführung in seine Arbeit war ein Überblick über seine kommerzielle Arbeit in der (absolut großartigen) kanadischen Zeitschrift Applied Arts Quarterly (wie es damals war). Von Lebensmitteln bis hin zu großen Produkten (wie Autos) war seine Arbeit einfach makellos. Dann sah ich sein persönliches Werk und verstand, dass dieses Medium sowohl Kunst als auch Handwerk ist und eine Intensität der Emotionen und eine subtile Ausdruckskraft vermitteln kann, die ich mir vorher kaum vorgestellt hatte.

http://www.jeremycowart.com/

http://lifefinderdvd.com/

Meine Stimme: Paul Strand. Wo sich die anderen bisher genannten Fotografen noch nicht bewährt haben, hat und ist Strand heute genauso aktuell wie vor rund 100 Jahren. Seine Vision wurde als "brutal direkt" beschrieben, was ich für richtig halte.

Außerdem muss er Requisiten bekommen, um dies mit den primitiven Werkzeugen des Tages zu tun. Mit unserer ausgefallenen Ausrüstung geht es uns zeitgenössischen Fotografen nicht so gut ;-)

http://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Strand

Einige seiner inspirierendsten Bilder für mich:

Ein weiterer alter Meister: Alfred Steglitz. Aus unzähligen Gründen ist er wohl der wichtigste Fotograf aller Zeiten - ähnlich wie Jimi Hendrix der wichtigste Rockgitarrist aller Zeiten und Shakespeare der wichtigste Schriftsteller in englischen Briefen. Er definierte das Genre, er schuf viele der Redewendungen, von denen wir heute ausgehen, und er inspirierte unzählige Menschen, das Medium voranzutreiben.

Wenn Sie mit dem Typen nicht vertraut sind, nehmen Sie sich einen Moment Zeit und lesen Sie den Wikipedia-Artikel: ( http://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Stieglitz ). Zitat aus diesem Artikel:

"Alfred Stieglitz (1864-1946) ist vielleicht die wichtigste Figur in der Geschichte der bildenden Kunst in Amerika. Das heißt nicht, dass er der größte Künstler war, den Amerika jemals hervorgebracht hat. Vielmehr durch seine vielen Rollen - als Fotograf Als Entdecker und Förderer von Fotografen und Künstlern in anderen Medien sowie als Verleger, Förderer und Sammler hatte er einen größeren Einfluss auf die amerikanische Kunst als jede andere Person. "

Grundsätzlich gibt es in der Fotografie zwei Epochen: vor und nach ihm. Er ist inspirierend für mich, sowohl wegen seiner Bereitschaft, Fotografie an Orte zu bringen, die es zuvor noch nicht gab (er war einer der ersten Befürworter der Handkamera und hat nachts und bei schlechtem Wetter viel in New York gearbeitet), als auch wegen ein lebenslanger Anwalt. Er hatte einfach so viel Energie dafür. Dude war auch ein Handwerksmeister, der unter anderem seine eigenen Fotogravurplatten zog. Wir alle leben in seiner Schuld.

Ich habe mir vor einiger Zeit für meinen Blog geschrieben, hier mit ein paar Details, warum für die Interessierten:

Meine fotografischen Mentoren und Inspirationen - chuqui.com

Ein paar der Fotografen, die die Bereiche repräsentieren, sind meine Leidenschaft.

Joey Lawrence - Bildende Kunst, Redaktion, Werbung usw. Erstaunliche Arbeit.

Joao Canziani - Ähnliche Arbeit wie Joey. Prominente, Leute, Redaktion und Werbung.

Jared Polin - Läuft FroKnowsPhoto.com. Hochzeit, Porträt, Live-Musik-Fotograf.

Ich habe nicht einmal bemerkt, dass sie alle Js sind!

Zwei meiner Favoriten sind Sebastiao Salgado und Steve McCurry:

• Sebastiao Salgado - Salgado schießt technisch hervorragende, wunderschöne Schwarz- und Weißaufnahmen, aber er hat ein echtes soziales Gewissen und das Bedürfnis, die Nöte und Misshandlungen der ärmsten Menschen der Welt zu dokumentieren. Es kann manchmal schwierig sein, all das Leid unter den makellosen Schwarztönen und weichen Tönen zu sehen!

• Steve McCurry - McCurry macht fantastische Umweltporträts mit satten Farben und schnellen Objektiven. Sein afghanisches Mädchen ist sein berühmtestes Bild, aber es gibt auch viele andere atemberaubende Bilder.

Meine Flickr-Kontakte:

Sarolta Bán - Warum finde ich sie inspirierend: Die allgemeine "surrealistische" Stimmung in ihren Aufnahmen, die Komposition und die kreative Ausarbeitung sind inspirierend. Ich liebe es, meine Fotos nachzubearbeiten, und sie ist eine Meisterin in diesem Bereich.

Rebekka Guðleifsdóttir - Warum finde ich sie inspirierend: Ich liebe ihre "Zwillings" - und "Mehrfachselbst" -Schüsse. Ich liebe die Tatsache, dass sie eine Autodidaktin ist (ich bin es auch). Generell mag ich die unglaubliche Stimmung auf ihren Islandfotos.

Andrea Benedetti - Warum finde ich ihn inspirierend: weil er ein Perfektionist ist. Auf einem seiner Fotos sagt er, dass er einige Stunden darauf gewartet habe, dass die Sonne hinter einer Wolke verschwindet, um die Aufnahme zu machen. Dies ist ein echter Fotograf IMHO.

PS: ok, ein paar Aufnahmen, um die brutale Ablehnung zu vermeiden :)

Von Andy:

Von Sarolta (mindazonaltal):

Von Rebekka (aber alles von ihr ist in Ordnung):

Jane Bown ist seit 60 Jahren Porträtfotografin für The Observer. Zu ihren Arbeiten gehören einige wunderschöne Bilder von Generationen berühmter Persönlichkeiten .

Ein ungewöhnlicher Aspekt ihrer Arbeit ist die Art und Weise, wie ihre Größe (sie ist ziemlich klein) einigen ihrer Porträts einen charakteristischen Winkel verleiht, z.

Samuel Beckett

Henri Cartier-Bresson

Richard Nixon

Pietro Donzelli, Fotograf der italienischen Neorealismus-Bewegung.

David-Lachapelle haut mich um. Ich bin überwältigt, jemand kann sich den Stoff ausdenken, der in seinen Fotografien vorgeht, geschweige denn solche atemberaubenden Bilder machen.

Ein weiterer Favorit ist der von Vince Vaughn .